2023年7月7日，由中央文史研究馆、中国美术家协会等单位主办的“山河行茫——宋雨桂的乡水与山水画集”在浙江美术馆落下帷幕，著名学者、中国艺术研究院研究员、北京陈少梅艺术研究会会长赵景宇先生莅临指导。
宋雨桂先生画展开幕活动现场
来自全国各地的美术爱好者前来参观学习
展厅里的观众络绎不绝
学术研讨会现场
宋雨桂展览作品欣赏
《长江明珠图》285cmX14100cm 1985年
《乡水篇二十一》68cmX80cm 1991年
《乡水篇二十五》30cmX40cm 2000年
《乡水篇三十八》60cmX83cm 1992年
《乡水篇四十一》60cmX83cm 1992年
《追梦》99cmX96cm 1996年
《慈母篇》80cmX40cm 1998年
《沧溟图》144cmX364cm 2004年
《黄河雄姿》480cmX680cm 2016年
《新富春山居图》66cmX6600cm 2011年
赵景宇先生在宋雨桂作品《黄河雄姿》前
赵景宇先生认真观摩研究宋雨桂先生的作品并高度评价其艺术成就:总体来说，宋雨桂先生的绘画美学特质是深沉而又凝重的，他的作品有一种强烈的自我生命意识，有一种兴尽悲来，与天地精神相往还的意境表达。宋雨桂先生的作品给予我有一种真切的感受，那就是他创作每一幅作品无一不是饱含着对人生的深刻体验，每一幅作品都可视为是其情感与理想追求的极致表现，或可说是其主体感性生命力的集中体现！
宋雨桂先生的血液和灵魂里流透着深厚的齐鲁文化基因，且他成长于东北大地，后又受教于鲁迅美术学院，可谓深得白山黑水的濡染和熏陶，其人其画必定带有血气的一面，加之自身凄风苦雨、命运沧桑的人生经历，继而使得其在对内在生命的叩问和追寻的艺术历程中，于山水之间既能入乎其内，又可出乎其外，在自我救赎的状态中进入超拔脱俗之境。诚然，就艺术创作而言，宋雨桂先生的作品给予了观者极为深刻的印象，譬如《乡水篇》，给人“思绪浩荡、如沐春风”之感；再比如《漓江行》、《黄山行》，则又给人“清疏畅达、风韵漂荡”之美；他的作品，“含古今茫茫之惆怅”，在我看来，宋雨桂先生开创了一个“灵动而又广阔、神秘而又幽远”的画境，他创造了一个独属于他自己的艺术世界，在无限回味的人生况味和生命表达中铸就起一种“高远幽深”的精神家园。
纵观宋雨桂先生的作品，无论是素月流天的空寂，秋空碧海的悲凉，还是百卉含英的温馨，雪融塞北的冷漠，但见旷朗无尘，烟飞云敛，清泉鸣玉，水乡寒气，都是那么通情，那么醒透，令观者澄心畅神，他的作品，闪耀着他超乎常人的天赋、才情、智慧，亦更加呈现出了他独特的个性、气质；他的作品既有八大的豪放、石涛的野逸，石溪的苍润，黄宾虹的浑厚，又有傅抱石的洒脱，潘天寿的霸悍，林风眠的幽明，宋雨桂先生以其侠肝义胆的豪情和孤高冷峻的性格睥睨古今，开掘出自然的精魂，宣泄潇洒风流的本性，吐纳浩然真气，与天地共咏叹，真正意义上做到了“胸有丘壑自成篇”，其作品一如苏轼、辛弃疾之辞章，望大江东去，抡铁板铜琶，铿锵有声，其壮怀之激烈，足以如作品《黄河雄姿》那般浑然化作生命的交响！
宋雨桂（1940—2017）当代山水画艺术大家，1940年出生于山东临邑县，后和母亲逃荒至东北，自幼随母习画，1960年考入鲁迅美术学院绘画系预科，1961年—1967年就读于鲁迅美术学院版画系，毕业后入伍，任部队文化干事。1974年转业任辽宁省文艺创作办公室摄影、美术、书法三组负责人。1979年调入辽宁画院任专职创作员，后历任全国政协委员、中央文史研究馆馆员、中央文史馆书画院院部委员、中国艺术研究院博士生导师、中国美术家协会中国画艺术委员会副主任、民革中央画院院长、辽宁省美术家协会主席、辽宁省文学艺术界联合会副主席、辽宁省美术馆馆长、中国水墨艺术研究院院长等。代表作品有《苏醒》（中国美术馆收藏）、《黄河雄姿》（中国国家博物馆收藏）等，多幅作品被国内外重要美术馆、博物馆等单位收藏。
