木星美术馆将于2020年7月31日呈现艺术家童昆鸟大型个展——“鸟x昆x童”。此次展览为童昆鸟迄今为止规模最大的个人展览，展示多组艺术家颇具代表性的大型装置艺术创作，以及为木星美术馆专门创作的场域特定（site-specific）艺术装置——世界上最大的金色垃圾桶。
此次展览还特地把艺术家在北京的工作室挪到了深圳木星美术馆的展厅现场，将艺术家的人物形象（persona）鲜活地展示在观众眼前，全面地向观众介绍这位怪诞而幽默的年轻艺术家，并传达他的审美态度和价值观。
展览将以童昆鸟使用老式幻灯机底片成像与机械装置光影混合创作的“非数据化”影像装置作品为起点，由“静”到“动”地阐释艺术家创作的内在逻辑和玩味的艺术创作精神。
展示作品还包括艺术家创作生涯的重要系列——观念艺术装置“平衡鸟”系列部分作品，即一系列通过利用物理平衡原理在空间中建立危险与滞留关系的大型鸟体雕塑。
同时，艺术家的经典作品：由开合的扇面组成的，捕捉时间消失状态的扇子装置《答案会在空气中打开》、会吐泡泡的《呕吐书》装置等，也会在此次展览中与大家见面。而此次展览的最大亮点，艺术家为木星美术馆的户外场地“量身定制”的公共艺术空间——《金桶》，更是最大程度地将艺术家肆意喧嚣的艺术态度推向高潮。
利用现成物、大规模生产的商品或可回收材料来传递颠覆性的幽默感回应当代中国社会中的现象是艺术家童昆鸟作品的一个显著特征。童昆鸟的创作涵盖雕塑、装置和绘画等，媒介常常是他从城市、乡村和朋友家收集的带有荒诞色彩的废弃物和消耗品。挖掘与拼贴，对拜物情绪下的文化符号进行一番黑色幽默式的重构，童昆鸟用一种所谓的“恶趣味”打造了一个属于当代年轻群体的寓言模式。
艺术家童昆鸟曾被媒体贴上“90后”、“造物主”、“一个为 ‘垃圾’争取平等权力的射手座男”等标签，其“游牧”式的创作方式也被认为符合评论家杰利·萨斯（Jerry Saltz）在2005年提出的“操乱”（clusterfuck）美学。
在他的作品中，我们所看到和听到的是光怪陆离的超现实主义图景：尖叫着的玩具鸡，特殊材质猪尾巴抽打铃鼓的“啪啪”声，呕吐的书籍，破旧的儿童投币式摇摇车……然而，跳脱任何艺术流派和形式主义的理论化解读，童昆鸟的作品和其创作理念中所传达的荒诞、幽默、自由不羁却恰恰真实地反映了现实社会中的一种时代精神（zeitgeist）。
关于艺术家：
童昆鸟出生于湖南长沙，2015年毕业于中央美术学院雕塑系第三工作室，现工作生活于北京。童昆鸟主要个展包括“我一点儿也不想你”，谢子龙美术馆个展，长沙(2019); “不了鸟知”个展，上海船厂1862，上海(2018)；“当狗嘴里吐象牙”，Setareh Gallery, 杜塞尔多夫，德国(2017 )；“鸽子肚子里不只有屎，还有面包”，Liusa Wang Gallery，巴黎，法国(2017 )；“你为什么不吃臭豆腐”，Nicodim Gallery，洛杉矶，美国(2016)。过去5年间，童昆鸟的作品先后参与了包括 “波普之上”，余德耀美术馆，上海（2016）；“仪式逆转”，德萨画廊，香港（2016 ）；“放纵的超体”，K11艺术空间，广州（2018）；“制造之外”，时代美术馆，北京（2019 ）；“农场” chi K11艺术空间(2020) 等大型展览。此外，其公共艺术作品大垃圾桶装置 “ART TRASH” 曾参与草莓音乐节， 北京(2018)，给观众提供了一个沉浸式体验的户外艺术空间。
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