张伟/文
指掌蘸墨写春秋，
满纸烟云浸鬼愁。
若问原心何至此，
拈花不语对野鸥。
——题记
如果说《丘壑无言》系列是张志民先生山水画的第一个“高地”，营造浑厚而雄迈的意境。《北山家园》则是他以家国情怀，对破坏环境发自内心深处的呐喊。指墨《聊斋系列作品》则把中国山水与传说中的山妖、神兽等怪诞传说糅合在一起，突破前人指墨作品拙趣、奇趣等审美趣味的追求，不仅在以古拙线条，寓巧于拙，自由畅快表现生拙之美；且能杂糅各种墨法、笔法，在可控与不可控的绘画过程中求得意外之美，以聊斋的笔调表达奇幻的当下感受，让人看到一种与荒诞的虚构的异乎寻常的接近，赋予指墨山水画以新生命，将指墨艺术推向一个令人难以企及的艺术高度，在当代画坛重新唤醒对于传统和齐鲁文化的热爱与眷恋。
张志民作为“新三届”美术院校培养的专门艺术人才，他的绘画艺术经历了80年代的盲目、冲动和荒疏时期，他没有随波逐流，而是极其虔诚地投入到不带任何功利目的的学术研究、艺术创作和美术教育中。面对商业、大众文化的90年代，他逐渐意识到艺术泡沫的脆弱性，他没有畏难止步，也没有因此迷茫困惑，他通过沉思和绘画，完成了个人艺术的一次次嬗变，逐渐成为山东画坛的领军人物，直到近年来转向指墨艺术的创作中。
张志民聊斋系列绘画高明之处在于，他没有仅仅对聊斋作品内容进行阐释，简单描述聊斋故事，而是以自己的思想情趣、美学观点，加上他对笔墨熟稔的驾驭能力，和对中国传统文化的深入研习，赋予绘画作品以超然的梦幻境界。正如《聊斋志异》所构建的一个狐鬼花妖的奇幻世界，在这个世界里，狐有人性，花可成精，鬼亦有情，妖亦有性。张志民深受佛洛依德精神分析学派影响，在他看来，个体的意识与无意识中隐藏着超我和本我的力量，意识属于理性的范畴，受制于理性的桎梏，因此，意识本身并不会自然地释放欲望。而无意识则不同，它是存在于人心底的欲望的集合，会产生本能的冲动。当理性无法压制无意识时，潜意识中的本能冲动和欲望就会试图逾越意识与无意识之间的边界，并在个体的行为、思想等方面有所体现。因此，张志民的指墨作品，很多呈现了他潜意识活动的结果，以手为笔，手与心随，他将个体潜在的欲望、冥想的景象，借助梦的延伸，在宣纸上转译成视觉的虚实对比、笔痕动静相生，他用乱头粗服解读着天地宇宙，为“不语怪力乱神”的传统文化，开启了一扇奇幻之窗，那些浪漫的想象、诗意的故事、逆袭的梦想，为指墨山水作品注入奇幻的因子。
张志民的指墨聊斋系列作品对人性的探讨是一大特色。人性与生俱来，因而人类无法否定自己的贪、嗔、痴。在张志民看来，人性的优点和缺点并存，人性的善恶也是共存的。正如聊斋志异中，人鬼间可以存在深厚友情，完美的体现了人性的知恩图报，也有在飞黄腾达后便 忘了自己落魄时所受的恩人，画皮中的人为美色所诱惑，人们也可以为经济利益无限制地劈山毁林，竭泽而渔，不一而足。《夕阳无限好，解甲被犬咬》中“老翁”，虽然狼狈与无助，张志民却用了简约的笔法，明确传达他对忘恩负义的厌恶、讥刺。天道轮回，苍天放过谁？张志民以虚实相生的墨法、干枯并处的用笔，干湿并存的墨迹，急徐并在的笔痕，让人将现实与虚幻，真实和虚假，善良与邪恶尽收眼底，张志民一些指墨聊斋系列作品成为洞悉人性的艺术杰作。
在《聊斋》中，各个“世界”之间没有固定通道，但也没有不可逾越的障碍，只要本领超强或机缘巧合，就可以瞬间往还，好似彼此为邻；否则，关山万里，不通音信。张志民指墨系列作品，深厚浑穆中洋溢着令人心旷神怡的灵妙生机，可谓既气象森然，又灵动自然。张志民的指墨聊斋系列作品中不乏戏谑之作，他豁达的心态，冷眼旁观世事跃然纸上。例如表现生活情趣的《其乐无穷》，那紧张的斗鸡，羽毛炸裂般蓬起，斗鸡眼狠狠地盯向对方，不远处旁观的人群，松垮垮的衣服显示出观者的散淡和无聊，与剑拨弩张的斗鸡形成强烈鲜明的反差，设计元素的繁密、疏离及人物、动物、山水环境的空间转换，绘画平面性、重复性及透视的探索表现出现代性意味，给观者开放式解读空间，让人可以从不同的维度和视角诠释他所理解的，由高度抽象和概括笔墨营构的指墨图像，将图与文的融合、故事的解构、衍生、隐喻赋予了更为宽泛的阐释空间。
宗白华说：“艺术家的使命，是在形式中注人生命”，可谓言简意赅而意蕴深远。在张志民看来，艺术的全部价值在于创作过程本身，在于不断追求的过程本身，张志民的指墨，正是他在追求艺术过程中艺术价值的体现。他在指墨聊斋系列用中善用黑墨营造画面，他用墨之黑，用墨之狠，用墨之凉，让人心惊胆颤之后，产生无端悲凉，具有精神性的力量。《蒲松龄夜游图》中，他泼墨般用一片黑，到处是伸展、扭曲、凋零蜿蜒黑线，那微弱的留白，孱弱地在黑墨的包围里瑟缩着、隐隐闪烁着，不远处黑色的狼犬，埋伏在墨色层层叠加的山峦中，线条与墨色的相互生发，密处几无空隙，赋予作品份量感和厚重感，悲壮的黑扑面而来，砸向观者，让人颜色尽失，让所有的明媚尽显轻浮，让所有的温润顿时浅显，张志民将内心的情感与精神在画面中互生、互融、互释与互证，产生强大的艺术感染力。
不可否认的是，面对世间的丑与恶，作为艺术家的张志民，他内心也是感觉无能为力，在《世间无良马，伯乐与驴耍》中，他用指墨再现出伯乐的无可奈何，但他期望借助他的指墨，把写实、夸张、魔幻、谐谑等手法交替运用，在荒诞中揭示社会本质，在幻想中抒发个人情感，表达他的对社会不公平的不满，期望在大家的努力下世界更加美好起来。他深知社会的不公平一定有其自身的逻辑，而且极其顽固，他借助聊斋的手法揭示这一现象，并心存美好的向往，这种揭示便有了现实意义。
在蒲松龄的《聊斋志异》之后，曾引领过文学界的潮流，有不少文人模仿蒲松龄的写作风格，于是一时之间各类文言小说横空出世，但聊斋先生之后，再无《聊斋》。张志民的指墨聊斋系列作品后，社会上少有同样题材的纸墨作品，因为他的指墨作品凝聚了张志民的文学、心性、墨韵、创新等多方面的积累，很多模仿者很容易陷入画虎不似反类犬的窘境。对张志民而言，指墨聊斋作品是他心性自由而率真地流露，更加契合他内心里面追求一种苍凉、厚重，荒诞、随性等，他画出来的每一条线，都蕴含着内生的力量，貌似随即生发的墨块，囊括着他全部的精神气魄。因为没有过多市场考量和现实主义创作所承担的社会责任，张志民的指墨作品更好地抒怀表达他的心性，触发他的创作灵感，赋予传统指墨艺术以奇幻与隐喻的属性，因此成就了张志民指墨艺术独特的高度和卓绝的品格。
（作者张伟系山东美协理论艺委会委员，综合材料艺委会副秘书长）
张志民，号张大石头，山东艺术学院原院长，山东省政协第十一届常委、省政协教科文卫体主任。中国画学会副会长，中国美术家协会理事，中国国家画院研究员、张志民工作室导师，山东省美术家协会名誉主席，山东画院艺术顾问，教授、博士生导师。
