展览现场 武汉博物馆提供
新世纪以来，湖北武汉在山水画创作领域，涌现出一批具有代表性或有突出成就的画家，他们踏遍千山万水，用画笔定格山川风物，创作了大量优秀的山水画作品。
1月1日，“顺目山川——武汉五人作品展”在武汉博物馆开展。此次画展精选王心耀、徐勇民、毛宗泽、樊枫、余信钢等5位武汉著名画家的46幅山水画作品，旨在欣赏现当代画家从不同时间跨度、构图技法、笔墨手法、情感表达等多维角度创作的山水新貌，展现中国山水画长久不衰的魅力。画展将持续至1月15日。
王心耀，武汉市人民政府文史馆书画院院长，江汉大学美术学院院长。他的《中国风》系列清晰地呈现对当代社会和艺术人生的思考和真诚而又颇富洞察性的激情表达，把值得留恋的名山大川、美景古迹、小巷流水一笔笔融入自我编制和营构的笔情墨意中。
徐勇民，湖北美术学院原院长。他的作品于极简的视觉讲述中，道出了自我的文化立场，画出了自我的观念方法，写出了自我的文化态度，真正进入到一种“从心所欲不逾矩”的自由之境，不拘于时，不系于体，抒发着精神与意念的远游。
毛宗泽，原湖北中国画研究院院长。以线造型的手法对平面流动空间的追求，写意精神的不断发掘，书法意识促成语言的自觉和表现性色彩的浪漫点缀，这些因素的综合并兼容出毛宗泽水墨语言的整体性面貌。
樊枫，武汉美术馆原馆长，武汉美术家协会副主席。他在上个世纪90年代中期就开始了“城市山水”的创作，以水墨之态呈都市之象，使其中的建筑留有韵味，以城市之境抒城市人之胸臆，使城市冰冷的楼房具有“山水”的情感。
余信钢，武汉博物馆书画艺术研究中心主任。他的作品深入生活，扎根人民，不仅有风格明确的主题创作，也不乏触景而作的写意小品，反映出对祖国大好山川的赞颂之情。他的画笔下，山水有了千姿百态，或雄浑大气，或钟灵毓秀。
他们的山水画创作关注传统美学思想上的渗透，在文化感知上表现出对现实生活诗意性的超越，在艺术语言上表现出中国写意精神的继承与发扬，在精神高度、情感温度和创新力度的多重维度中寻找灵感，从他们的作品中可以看到其澎湃的创作激情，个性与思想，以及对传统艺术的传承与创新。
