我国自古以来就是陶瓷大国，陶瓷雕塑艺术发展至今，已然经历了几千年的发展历史，从而造就了内涵丰富、风格独特的陶瓷文化。经过历代陶瓷艺术家的辛苦耕耘和不懈努力，创作出诸多具有典型民族特征的陶瓷雕塑作品，极大地丰富了世界文化艺术宝库，其意义不言而喻。在传统陶瓷文化的熏陶下，陶瓷雕塑艺术要加大创新力度，不断传承和发展陶瓷文化，最终推动陶瓷雕塑艺术的持续发展。
陶瓷雕塑的类型及文化特征
陶瓷雕塑起源于原始社会，那时候的人类已经能够制造出简单的陶瓷工具，经过历朝历代的发展和融合，尤其是景德镇窑、德化窑等的出现，使得陶瓷雕塑进入繁荣发展时期。自近代以来，学院的艺术教育和民间的工艺美术技艺传承都为陶瓷雕塑艺术的进一步发展和壮大提供了动力。
就陶瓷雕塑的类型而言，陶瓷雕塑主要有两种分类方法，按照制作方式的不同，陶瓷雕塑可以分为圆雕、浮雕、捏雕等不同的种类，以不同的雕刻方式制作出来的陶瓷雕塑具有不同的艺术特征。圆雕的手法多种多样，三维立体的空间占有方式能够确保观赏者可以从各个角度来欣赏雕塑作品；浮雕主要用压缩空间的手法来进行雕刻，扁平化的空间布置使得观赏者只能从一个或者两个角度来观看雕塑作品；捏雕又被称为捏花，以手工捏刻为主，主要用来塑造各种动植物的自然形象，手工捏造的雕塑灵巧生动。
就陶瓷雕塑的文化特征而言，陶瓷雕塑艺术植根于传统文化，具有丰富的文化内涵，无论在雕刻手法还是内容表现上，都蕴含着博大精深的中华文化，从唐三彩到哥汝官定窑再到景德镇瓷窑，陶瓷雕塑的发展代表了我国器物雕塑艺术的发展。相比较于西方国家的陶瓷雕塑，我国陶瓷雕塑极具含蓄性和内敛性特征，作为传统文化持续发展和传播的见证，陶瓷雕塑是承载中华民族文化自信的宝藏。因此，在现代社会，我们要继续传承和发展陶瓷文化，以中华优秀传统文化传承研究为根基，以文化融合的创作为导向，不断促进我国陶瓷雕塑艺术的持续性发展。
陶瓷雕塑创新发展过程中遇到的难点
在陶瓷文化传承和发展的时代大背景下，目前，我国现代陶瓷雕塑艺术的创新性还面临着一些难点，主要包含以下几方面内容：
一是部分陶瓷雕塑家缺乏创新意识。一方面，作为一项传统古老的手工技艺，大多数陶瓷雕塑都有专门的制作技术，这些制作技术被诸多陶瓷雕塑家所掌握，但是由于不少传统陶瓷雕塑家年岁较高，其思想相对传统和保守，在进行陶瓷雕塑创作的过程中过于拘泥于传统形式，缺乏创新意识和创新精神，这对于陶瓷雕塑艺术的发展产生了一定的阻碍。另一方面，部分陶瓷雕塑家为了获取更多的经济利益，通常会选择较为简单的陶瓷制作工艺进行陶瓷雕塑制作，所创作的陶瓷雕塑作品艺术表现力较弱，不利于陶瓷雕塑艺术的持续发展。现当代艺术的发展是多元化模式，多学科交叉和多材料表现已经成为艺术发展的整体趋势。追求前卫性和实验性的探索，传统文脉在新时代的传承研究等都为陶瓷雕塑艺术的发生与发展不断地注入新的能量，如果陶瓷雕塑从业者仍然墨守成规，势必对陶瓷雕塑的现代化发展造成阻碍。
二是陶瓷雕塑翻制模仿现象严重。陶瓷雕塑能够通过模具来进行制作，流水线的模具生产作业使得陶瓷雕塑翻制模仿现象较为突出，千篇一律的陶瓷雕塑极易让民众产生审美疲劳，且不利于陶瓷雕塑艺术的创新发展，这不仅会对陶瓷雕塑行业造成损害，还会给原创陶瓷雕塑家带来较大的经济损失。
三是民众对于陶瓷雕塑艺术的重视程度不足。当下许多民众还没有深刻了解到陶瓷雕塑艺术的主要内涵，因此，对陶瓷雕塑艺术所蕴含的文化价值也难以理解。大多数民众只是将陶瓷雕塑当作工艺品看待，并非艺术品，这在一定程度上也阻碍了陶瓷雕塑的创新发展。
基于陶瓷文化传承背景下陶瓷雕塑的创新研究
要想在新时代促进陶瓷雕塑的创新发展，必须要进一步了解陶瓷文化的深刻内涵，将陶瓷文化中蕴含的文化内核融入陶瓷雕塑的创作过程中，使得创作出来的陶瓷雕塑作品更具价值。主要从以下几个方面做起：
（一）提高陶瓷雕塑家的创新意识
要进一步提高陶瓷雕塑创作者的创新意识，不断提升陶瓷艺术品的质量，以此来促进陶瓷雕塑艺术的创新发展。首先，陶瓷雕塑行业要多吸纳具备创新意识的年轻学者加入进来。陶瓷雕塑的发展应当具有时代性和开放性，因此，需要邀请思想开放、眼界开阔、具备更多创新意识的年轻学者为陶瓷雕塑发展建言献策，不断促进陶瓷雕塑的创新革新。其次，加强对陶瓷雕塑创作者的培训教育。陶瓷雕塑创作者大多具备较强的陶瓷雕塑技艺，只要进行适当的点拨和教导，提升他们的创新意识和创新能力，将有助于促进陶瓷雕塑艺术的创新发展。在培训过程中主要针对现代科技手段、现代工艺个性与创新技法等内容进行有针对性的讲解。最后，要将陶瓷文化的内容创造性地融入教育培训当中。陶瓷雕塑的创新发展离不开我国传统陶瓷文化的滋养，因此，在针对陶瓷雕塑创作者的教育培训中，一定要注重对于传统陶瓷文化的讲解，要让创作者将传统的陶瓷文化融入现当代陶瓷雕塑创作中，从而让创作出来的陶瓷雕塑作品能够体现出深刻的文化属性。
（二）利用现代科技手段推动陶瓷雕塑的创新发展
陶瓷雕塑艺术虽然已经存在了几千年的历史，但传统的陶瓷雕塑技艺已经难以满足现代审美与生活的需求。为了推动陶瓷雕塑的创新发展，将陶瓷文化的深刻内涵融入现代陶瓷雕塑作品中，我们应加强现代科技手段的运用，从而不断改进传统的陶瓷雕塑工艺。
一要加强对于泥料的创新。要贯彻以人为本的设计理念和对物性的极致表达，选取具有表现力的泥土原料，通过切割、撕扯、按压等手法，突破固有的制作模式，创造出独具特色的陶瓷雕塑作品。二要加强对于釉料的创新。釉料在陶瓷雕塑中具有非常重要的作用，它能够进一步推动艺术家去找寻新的表现形式。在古代，陶瓷雕塑更加青睐于青色和类玉色，而现在的陶瓷雕塑更倾向于自由随意的色彩，这便为陶瓷雕塑作品的色彩表现和视觉效果提供了更多的选择。此外，对一件陶瓷雕塑品的评价标准不能只停留在做工的精细程度方面，而要更多注重作品的肌理层次、形式语言和思想内涵，给予陶瓷雕塑创作者更多的选择空间和想象空间。三要加强对于传统烧制方式的创新。在陶瓷雕塑的烧制方式上，现代陶瓷雕塑创作者也找到了新颖的烧制方式，乐烧、坑烧、苏打烧等都为陶瓷雕塑的表现力生发出更多的可能，这需要陶瓷雕塑创作者具备熟练的技巧，将个性化的创作手法与现代烧制成型方式相融合，赋予作品返璞归真的感觉，以此体现陶瓷雕塑作品的视觉张力和文化价值。
（三）加大宣传，提高重视程度
推动陶瓷雕塑的创新发展，提高民众对于陶瓷文化和雕塑艺术的关注度，有效提升民众对于陶瓷雕塑艺术的了解，必须要加大宣传。首先，要将陶瓷文化的相关内容融入相关教育中。作为中华优秀传统文化的重要组成部分，陶瓷文化对于传承和发展中华优秀传统文化，提高文化自信具有重要的价值。因此，为了进一步提升陶瓷雕塑的艺术感染力，我们可以将陶瓷文化的相关内容融入学校的专业教育中，让学生在学习的过程中有机会接触和了解陶瓷艺术之美，以此来激发学生对陶瓷雕塑的兴趣。其次，可以定期举办陶瓷雕塑展览、展销会、学术研讨会以及艺术家驻场创作营等相关活动，以此来扩大陶瓷雕塑的受众面和影响力。值得注意的是，要想更好地提升民众对于陶瓷雕塑艺术的认知和了解，在现场展览或驻场创作互动交流中，不仅要向观众介绍陶瓷雕塑在制作过程中的制作工艺，还要介绍陶瓷文化的重要内容。最后，要线上和线下齐发力，共同促进陶瓷雕塑的大众知晓度，包括加大对于新媒体技术的运用，利用线上讲座和短视频等互联网平台加强陶瓷雕塑艺术和陶瓷文化的宣传和传播等。
（付磊磊系景德镇陶瓷大学陶瓷美术学院讲师，姜明钰系吉林外国语大学国际艺术学院讲师）
