禅山圣水之天未荒（国画） 68×117厘米 2017年 刘春杰
当下艺术界，艺术家很容易沉湎于技术层面，比如版画家、油画家、中国画家的严格区分。这从分工上来说是没什么问题的，但对于当代的知识分子来说是不够的。当年鲁迅先生引进版画并不是为了造就一批版画家、艺术家，而是站在知识分子角度来考虑。所谓知识分子，一定是对社会有观照、有关怀的。在抗日救国的特殊时期，多数从事版画创作的画家，本身就具备知识分子的品格，所以他们把版画当武器来承担社会责任和使命。我特别认同这种理念，无论是过去还是现在，知识分子的身份特征并不在于有文化、认识字，而是应有社会承担，有价值观。其实人类的价值观是相通的，就是追求人类的基本权利、公平和公正。正如杨奎松写的《忍不住的关怀》，就说到了知识分子的本性，就是无论从事什么行业，他都要关怀这个社会，不仅限于中国社会，也指人类社会。
版画家刘春杰的新作品，没有脱离视觉的因素，但是视觉跟实物结合，折射出不同社会阶段的背景。任何社会发展，不管哪个时期，都同样复杂、深刻而又丰富。今天社会转型带来的复杂性、深刻性和丰富性，是我们所要面对的重大的课题。如果仅是歌功颂德，这不是艺术家或是知识分子该做的事情。而刘春杰能够自觉地站在知识分子的角度来提出问题，有自己的态度和价值观。
刘春杰也是一位多才多艺、有文化使命感的艺术家。为什么这么说呢？首先，多年来他参加了很多国内外的重要展览活动，获得很多艺术展览奖项，不仅如此，他的作品还被很多重要的国内外博物馆、美术馆收藏，比如大英博物馆、芝加哥艺术馆、中国美术馆等。为什么有的艺术家能在艺术史上留下一页呢？他一定有这样的一个收藏体系，这是证明一个艺术家学术水平高度的重要环节。
刘春杰还是一位优秀的策展人，他曾连续策划了8届“实践的力量——中国当代版画文献展”——非常学术化的大型文献性的艺术展览，以及其他类型的展览。刘春杰还是金陵美术馆的馆长，虽然建馆时间不长，他已经带领团队把金陵美术馆打造成了为人熟知并且具有学术高度的机构。
刘春杰长期研究鲁迅，以此角度创作了大量水墨与木刻作品。他为什么始终把核心的内容——他的艺术观和艺术方式，用于对鲁迅的关注和创作上？其背后还是基于价值观的思考。鲁迅在那个时代众人皆知，在当下仍然意义非凡，因为无论是在上世纪三四十年代还是当今社会急剧转型的过程中，都蕴含诸多问题，鲁迅先生能够直面现实、直面问题。刘春杰选择鲁迅先生，一定带有这样强烈的意识，在当下社会，能够弘扬这种精神，我觉得非常有价值。无论是从事美术馆馆长的工作，还是策展、艺术创作，刘春杰始终都有自己核心的价值观。此刻，我又一次想到杨奎松先生的《忍不住的关怀》，作为知识分子，他在适应现实的过程中从自身的价值观出发，来关怀社会。无论是文学家、艺术家，都应该做出应有的态度和贡献。
