2018年，王西京（中）参加法国巴黎秋季沙龙
——访著名画家、陕西省美协名誉主席王西京
“新时代，我们需要在坚持中国画民族性的基础上，以更加开放的胸怀关注世界艺术的发展，同时让中国画更好地走向世界。”回想起去年12月参加第十一次全国文代会的经历，著名画家、陕西省文联副主席、陕西省美协名誉主席王西京依然抑制不住内心的激动。
作为当代“长安画派”代表人物之一，王西京从艺60余载，“一手写意，一手写实”，人们往往能从他的作品中看到有一种笔墨灵动在流淌。当你循着这种指引更加深入地走进他的艺术世界，会发现浓厚的人文关怀与对社会发展阶段赋予时代命题的冷静思考，始终贯穿在他的笔下。他永远都在展示生命最本质和美好的部分。
“风格如背影”，这种历经实践所积累沉淀而出的智慧，就像王西京的家乡西安那般厚重、豪气。尤其是近年来，他专注于用笔墨来系统诠释人类命运共同体的价值追求与取向，强烈的使命感让作品不间断地呈现出一种高度文化清醒与自觉，极具史诗意味。
这种坚持与否定、突破与新生的复杂交织，源于怎样的动力？且听王西京娓娓道来。
问：创新是当前艺术界最为关注的话题之一。您在60余年的艺术创作中，也一直坚持继承并创新。能谈谈对此的理解吗？
王西京：当代文艺家必须坚持守正创新。守正即坚守我们民族文化的主体意识，而非离开“母体”，毫无依据地自由想象；创新则是要开拓新的视觉空间、发掘新的审美领域。它不能刻意，也不是“套路”。
眼下我们所处的，是一个资源共享、开放的、全球一体化的世界。在结合诉求与需要去创造属于时代的文化、体现自我价值的时候，艺术家自然免不了要吸纳优秀的外来文化。那么如何让这种“吸收”变得真正有效？
以个人体会为例，我向来比较着重于传统文人画的单纯、高雅，但是当我到印度去采风，感受到的又是一番截然不同的气象——无论服饰、肤色还是环境，扑面而来的都是色彩，那种绚丽、浓艳让人无法选择视而不见。对此的表达倘若还习惯性地用传统水墨，画得再生动，印度观众也难以接受，因为这不是他们的东西。
我开始反思，进而决定将色彩融入到中国画原本的笔墨当中，并在统合过程中强化色彩带来的视觉感受。由此，我创作出了一批与之前风格迥异的作品，不少熟悉我的观众都很惊讶，他们根本没有想到这是出自我的笔下。
一切艺术形式都是为内容服务的，要想焕发新的艺术生命力，艺术家必须有勇气去大胆否定自我，脱离往常的惯用模式。
问：您一直强调艺术家要有责任和使命感。早在2013年，陕西美术界就在您的主导下组织开展了多次丝路采风考察。这个过程给您带来了怎样的感受？
王西京：文化先行。这是当代文艺家的责任和使命。2013年，“一带一路”倡议提出后，陕西省美协开始组织陕西画家分期分批，沿着丝绸之路进行考察、写生、交流与学习，先后连续组织了30多次，从亚洲、欧洲到非洲。行程数百万公里，这在全国都是比较罕见的。
采风过程中，我们时常思考：究竟中国文化该以一个什么样的状态，进入到西方观众的视野中？创作《土耳其之父》就是我的一次成功的艺术实践。这幅作品以土耳其开国领袖凯末尔为原型，用中国水墨加上写实手法创作，打破了土耳其观众对中国画固有的认知，体现了亲切和友好，在当地巡展时引发了强烈反响。这让我更加意识到，情感共鸣才会获得最大视觉效果，从而让世界进一步了解中国文化独具的魅力。
围绕着这样的启示，随后我又陆续创作了一系列作品，其中令我大受鼓舞、坚定中国艺术家必须具备国际视野这一认识的就是非洲题材。说真的，非洲很美，那种原始状态下的顽强生命力相当容易让人心生澎湃、激发灵感，创作出与平时明显不同的作品。这些作品完成后到法国展出，不少观众认为这是一种人文关怀的终极体现，让他们感受到了人类文明的阳光闪耀在世界的每一个角落。
问：说到国际视野，巴黎秋季沙龙展落户西安，不但是2019年陕西美术界的一件大事，更产生了不小的国际影响。能介绍一下这个标志性事件吗？
王西京：作为国际著名艺术展会之一，法国巴黎秋季沙龙有着百余年的历史。高更、塞尚、毕加索等著名艺术大师都曾在这个沙龙中展出过他们的作品。
随着陕西美术界与沙龙组委会从2015年开始的交流不断深入，一个大胆的想法在我脑海中闪现：能否将这个含金量极高、却从未走出过国门的世界级展览品牌引入中国，为中华民族伟大复兴时代的对外文化交流增光添彩？
2018年，巴黎秋季沙龙给我颁发了三项大奖，其中一项为终身会员成就奖。我想，这或者正是我为两国文化交流尽一己之力的最佳时机。于是我们热情地邀请了其组委会成员做客西安。他们在此行中不仅进一步地了解了中国文化和中国社会的高速发展，更看到了中国人民的博大胸怀和友好情谊。
回到法国后，该组委会经过商讨，正式决定以春季展的形式落户西安并且常态化举办。2019年，第一届巴黎秋季沙龙西安春季展成功举办，从而实现了东西方两个艺术之都的一次牵手。
回顾起来，能够促成这样的合作，其影响和意义远远超过展览本身。民族复兴、经济崛起、文化自信，正是有了这三方面背景的支撑，我们才能做成过去不敢做甚至不敢想的事情。
中华民族向来有着博大的天下意识与胸怀。我们赶上了好时代，希望能以探索者、先行者和铺路者的魄力，为文化对外传播“踩”出一条路来。我们也抓住了机遇，比如成立陕西美术事业发展基金会、完善陕西美术产业、建立西安国际美术城、发展以美术为主体的文化产业项目，为“台前”的放手拼搏做好了一定积累。
事实证明，在以艺术之力参与构建人类命运共同体这一伟大篇章的时候，要敢于不断拓展自己的境界与格局，如此才能成就既符合时代要求、又体现中国当代人文理想的大事。
问：作为代表参加第十一次全国文代会，您最大的感受是什么？又有何建议送给年轻一代文艺工作者？
王西京：习近平总书记在中国文联十一大、中国作协十大开幕式上的重要讲话真切感人、语重心长，特别是他对文艺工作者提出的“五点希望”，不但让我们深切感受到了一个大国领袖的文化情怀，更让我们倍感肩负责任的重大。新时代的背景之下，拿出什么样的作品来才能体现这个时代的文化价值，才能真正深入贯彻和落实习近平总书记的重要讲话精神，成为了摆在每一位文艺工作者面前不容回避的课题。
作为一名老文艺工作者，我们这一代人伴随着共和国70多年的风风雨雨，见证了民族复兴之路的艰苦卓绝。我认为当代文艺家最不能丢弃的，依然是居安思危的忧患意识，面对现实生活中形形色色的外来文化、商业文化、娱乐文化、网络文化对主流文化的冲击，我们要保持清醒的认识。所以我建议年轻的艺术家们，要站在历史和时代的高度去进行思考，去创作能体现我们这个时代价值观的作品，要捕捉人类共同关切的主题，去抒写“人类命运共同体”的新篇章，不负国家、不负人民、不负时代、也不负我们自己。
