西雅图之秋（纸本设色） 徐希
江南细雨、北国瑞雪、朦胧夜色，是画家徐希心中意象的自然流露，更是其胸中丘壑的无尽抒发；无论是充满东方情调的江南水乡风貌抑或热闹繁嚣的西方都市风景，他都能生动捕捉、巧妙构思，以大刀阔斧的笔触强调明朗的视觉效果，以抒情浪漫的语言表现灵动的诗意之美。11月6日至22日，徐希逝世后的首个展览“黑白灰中飞出的彩虹——徐希艺术回顾展”在北京画院美术馆举办。展览精选徐希自上世纪70年代起所创作的速写、水墨等作品70余件，侧重展示画家对“雨、雪、夜”主题的意象表达，向观众传达出画家的无限诗意、浪漫与情思。
黑、白、灰是版画艺术的语汇。徐希巧妙延用、极尽变化，在创作中精心架构黑白对比，大做“灰色文章” 。这一抹灰色，时而是淡“墨”缓泻，时而是淡“彩”疾流。他将中西方绘画艺术互融互补，构建起一个理想而圆满的艺术境界。
《春雨中的纽约曼哈顿》闪烁着珠光宝气， 《江南喜雨图》诉说着无声的诗行，《上学图》安宁而恬静， 《华尔街初雪》静穆而纯洁，
《清漓夜》淋漓墨色中泛着灯火之光，
《上海街头》宛如一曲跌宕起伏的交响乐……展览系统地梳理了“雨、雪、夜”主题的形成与演变，呈现其不同时期、地域下的个性化创作，力图全面地勾勒出徐希的艺术发展脉络。
上世纪80年代徐希移居美国，他始终以中国文化理念与中国绘画精神为创作根基，在中西融合的艺术道路中释放中国力量。他广采博蓄各门艺术技法，将西方绘画因素运用到中国水墨画中，抒发自己对现实世界的抒情性想象。满怀对世界个性化把握的渴望，徐希往返于海内外，其笔下汇集了英国、澳大利亚、日本、新加坡、中国以及美国等各地风光。本次展览中，如《曼哈顿五大道》
《逝去的记忆》 《夜经明斯克》 《西雅图之秋》《纽约苏荷之夜》
《黄石公园深秋》等作品，水色淋漓、华幛犹湿、彩墨相间，可以看到画家将中国传统绘画中的意境、神韵注入到世界著名风景后的神奇效果。
白墙黑瓦、城市建筑，在雨的浸润下醉听，在夜的笼罩下醉舞，在雪的覆盖下醉卧——这就是徐希在黑白灰中找到的彩虹，一如他曾言：“我有意识地追求山水画的风俗性，画自己最有感受的雨景、夜景、雪景。在表现方法上强调黑白对比强烈的版画感觉，运用泼墨时大量地吸收水彩技法并在宣纸上力求强化我对生活的感受。
”
