9月30日，“斯人未远去 —— 宋雨桂艺术纪念展”在北京画院美术馆开幕。展览由中央文史研究馆、中国美术家协会、辽宁省文学艺术联合会、辽宁省美术家协会、沈阳博物院和北京画院主办，宋雨桂艺术馆承办，如果艺术协办，中国现当代美术文献中心提供学术支持，并由中国艺术研究院教授杭春晓担任策展人。
“斯人未远去”既是“ 宋雨桂艺术大展”系列分展之一，也是有着独立主题的画家个展。展览以“巨制山水”“乡水篇”“长跋作品”三个系列的展品组合，对宋雨桂艺术进行了全新的梳理，以期讨论同时代画家共同面对的艺术问题，以及他们构想的解决方案，乃至作品中显现出的相互交往与时代痕迹。
开幕式上，中央文史研究馆副馆长、中国文联副主席、中国美术家协会名誉主席冯远，辽宁省文联党组成员、副主席胡崇炜，北京画院院长、北京画院美术馆馆长吴洪亮，以及本次展览的策展人杭春晓先后致辞，表达了对宋雨桂艺术的理解，并对其在山水画创作方面的时代探索作出了高度评价。
作为和宋雨桂共事多年的艺术同道，冯远认为此次展览精巧、细微，策展思路非常精妙，有别于以往宋雨桂的大型展览。冯远谈到：“在当下山水画界，宋雨桂大概是一个非常典型，也非常有价值和有分量的个案。这次展览的策展人精心地挑选宋雨桂系列作品，通过他的策展理念将宋雨桂艺术的细微部分放大出来，让我们清晰地感觉到宋雨桂在几十年艺术创作过程中不断地探索、不断地进步所取得的成就，让我重新萌发了一种艺无止境的艺术体会。宋雨桂先生离开我们已经三年了，三年来他的艺术仍然不断发光发热，这不只是因为有一群热爱他艺术的朋友，也不只是因为宋雨桂艺术馆和其家人的努力推动，更为重要的是宋雨桂一直可以让我们在不同时期，通过重新认识他的作品，不断地理解其艺术的意义和价值。”
除了担任中央文史馆馆员、中国艺术研究院博士生导师等职务，宋雨桂生前还担任过辽宁省文联副主席、辽宁省美术家协会主席、名誉主席，是辽宁美术界的领军人物。作为辽宁省文联党组副主席，胡崇炜表示，宋雨桂生前团结、带领辽宁美术家实施了一大批美术精品工程，组织了一系列重要活动，有力推动了辽宁美术界人才辈出，优秀作品不断涌现的局面，为辽宁美术事业和艺术事业的发展作出了卓越的贡献。
北京画院美术馆一直致力于从美术史研究的角度，还原有温度的历史，有温度的艺术创作，这和本次展览的主题“斯人未远去”颇为契合。正如吴洪亮所说，“今天，我们依然感到宋雨桂先生并未远去，现在对他的艺术进行理性的梳理，为后人能够更准确地把握20世纪到21世纪中国画的特殊贡献是特别有价值的。今天重读宋先生的作品仍然如此鲜活和有魅力，说明好的艺术就是这样越观越新。”
作为此次展览的策展人，杭春晓接到策展邀请后，专程去沈阳系统地梳理了宋雨桂的作品和人生轨迹。面对宋雨桂这样刚刚去世不久的画家，还保留着诸多鲜活的材料、场域与信息，能否通过展览策划的方式，建立人和作品的关联成为了杭春晓思考的核心问题。基于这些思考，策展人并未急于给宋雨桂打上各种艺术史的标签，而是以“斯人未远去”这样带有温度的题目向我们传达某种思考：宋雨桂这代画家试图解决的问题是否真的解决了？还遗留了什么？他们在当时面对的种种问题，以及解决问题的方法，今天是否依然有效？
为此，策展人一方面试图提醒观众“以人观画”，在展览中重建作品与画家的关联性；另一方面也试图讨论逝去画家曾经面对的问题，直至今日是否仍然未曾远去。展览将画家生前画室的创作场景迁移到展厅中，以制造画家暂时离场的状态。同时从他生活、工作的地方调取了原始档案，选取部分鲜活的材料，向观众呈现极具细节感的生命历程，以此呼应“斯人未远去”的主题。其中，“巨制山水”选择《长江明珠图》《黄河雄姿》等具代表性的主题创作，讨论了中国山水画在新的历史条件下，如何以民族象征物的方式建构 “现实性”；“乡水篇” 围绕宋雨桂自上世纪九十年代以来一直创作的名为《乡水篇》的系列作品，试图探讨这一代画家以抽象语汇为方式的 “现代性”；“长跋作品” 则选择了多件具有长篇题跋的作品，以直观显现画家个人的生活经历与内心情感。
开幕式后，策展人杭春晓与北京画院院长吴洪亮在展厅进行了对谈，就展览的策划思路探讨了宋雨桂与其描绘对象、专业历史乃至生活中相互关联的人的关系，进而引申出展览的策划和美术史书写过程中的客观性与主观情感的平衡等问题。
据悉，展览将持续至10月13日。
