花（国画） 82×153厘米 2017年 沈勤
沈勤的视觉图像世界始终充溢着的是一种出世的品格，纯粹与纯净，静谧与静穆，孤寂与孤独的品格。阅读其间往往会使绚烂的心灵复归于平淡，焦虑的生存体验回归一种沉着与淡定。
正是源自其图像世界深处的那种孤寂与孤寒，沈勤的视觉图像有着一种历久弥新的魅力，但图像背后的那种抵抗与坚守及对传统、故乡的那种穿过时空滤网的美好想象，那种对故乡与传统在想象中的美好守望，亦构成了沈勤视觉坚守和探索的动力所在。不然很难想象一个出生于钟灵毓秀的南方的颇具才情的青年，缘何在北方一呆就是30年。其间，除了令人匪夷所思，也令人一头雾水。这也是沈勤不断成为一个话题的缘由。当然，还有其视觉图像背后所传达出的那种隐隐的伤痛，那种孤独与忧伤，却又时时感染浸润着阅读者的心灵。疾愤、孤绝、清高、冷峻、决绝……构成了沈勤视觉叙事的关键词。而“低头是古画，抬头是先生，四周是假山、亭台、楼榭、回廊、池水、石舫”亦可构成沈勤与众不同的视觉表达路径。由此，阅读者才真正能感知体察到沈勤视觉图像背后所传达出的那种“情感之初的真切”及似乎“听得见哭声”的痛彻心扉的痛……
沈勤的视觉叙事路径突出地表现在三个方面：
从叙事到非叙事。当沈勤从叙事走向非叙事的“田园”“山水”“园林”系列时，视觉图景中已鲜有过往叙事的激情，锋芒内敛，而挥之不去的乡愁，对故乡美好的守望、思绪，透过园林、树石，这些儿时的记忆，也都走向纯粹、纯净与澄明。
由人而景。干净、透明、空寂、纯粹始终是沈勤视觉表达的关键词。但“田园”“山水”“园林”所营构出的那种空灵与空寂及出世与对现实的逃离，特别是景对人的取代，亦成为沈勤此后视觉叙事品格的关键所在。
人生的加法与艺术上的减法。沈勤走的是一条不断删繁就简的艺术之路。他亦从繁琐走向了纯粹和极简。他从工到写，从人物而风景，从色彩斑斓绚烂至黑白灰的纯净纯粹，正是观念上的嬗变与突破，也使沈勤在看似传统的图式表达中，彰显出当代情怀与无尽的活力。
总体而言，沈勤的视觉图像所传达出的是空寂、澄明、清静、无为、出世、逃离，以及那种“梦碎秦汉”“梦回江南”的丝丝乡愁和文化怀想。实际上，沈勤一直在走着自己的路，一意孤行地向着心中的地平线不断靠近，但其视觉图景背后的那种痛楚，却又时时在感染着、侵袭着阅读者的心灵。
