7月6日“传承的温度——韩春启、王钰宽、崔晓东、阳东霖、陈晓君戏剧服装作品展”艺术讲座在国家大剧院举办。王钰宽、阳东霖、陈晓君三位参展的设计师现场开讲，本次讲座由陈晓君主持。
现场近两个小时的演讲过程中，陈晓君首先向听众说明如何来听这场讲座，强调了讲者分享的是自己的经验，而听者要根据自己需求去消化而后形成自己的设计风格。王钰宽在分享中以《模糊的影子》为主题，讲解了包括《沂蒙山》在内的部分工作的创作过程，强调要有情感的去创作属于自己的作品。阳东霖老师也向大家分享《永不消逝的电波》《莲花》等作品的创作中的要点，以《克制的设计》为演讲主题，引发了大家对设计方法的思考。在提问互动环节，多位听众踊跃提出自己所关心的问题，老师们一一作答，讲座活动在轻松愉悦的气氛中取得圆满成功。
陈晓君：每一个角色都可以很精彩
每一个角色都可以很精彩。这两天我在舞蹈学院要排一个剧，我头一回当演员。然后晚上还有一个我设计的演出，天桥剧场一个歌剧，我就感觉我这两天在各种角色里边来回切换，一会儿是坐在这儿讲座，一会又到台上当演员去了，然后晚上的时候我又要跑到天桥去谢幕。所以我觉得跟舞台沾边还是挺有意思是吧？可以让我们的人生变得精彩起来，可能是我们最初选择这个专业的初衷，每一个角色都很精彩。
但做我们这个行业没有那么简单，首先你要你要达到画家的水平，画得一手漂亮的设计图。作为一个设计师，你想你图画得不好看，不太能吃得开，你要达到那么一个水平，张手就来，大家都了解晓东老师是吧？晓东老师的手绘图非常厉害。那么画完一张设计图之后，我们设计工作完成了30%，后边还有70%的工作。你们要马上进入到制作的阶段，那么你首先你要多多少少的了解一下，版型打版，你们还要了解染色是吧？然后你们还要了解这个刺绣等等这些工艺，你们都要去了解它，因为只有你们了解了，你们才能把这个工艺用在你们的衣服上边去。这个时候就需要你们从一个设计师的身份马上要切换成一个工厂工人的身份。你们前面还在高大上的写字楼里边谈方案，但转眼间，你们已经进入到工厂里边了，已经开始跟工厂的师傅沟通了。所以完成一个人物的形象其实是一个很复杂的过程。当然，从你设计构思开始，到你完成这张设计图，然后到你这件衣服呈现出来，到他们站到舞台上的时候，特别是演完之后，你又上去谢幕的时候，这个时候应该就是最能找到成就感的时候！
王钰宽：好的设计师必须是一个善于捕捉情感的人
我就切合我自身的感受，就是最真切的一种感受，来告诉你们，有可能我说的这些不适合每一个人，不是说我教给你设计就这样做，你就可以做成这样，不是的，是只属于我自己的一种方法，可能会给你们带来一些感受的东西。
一个设计师他的成长，跟他的人生经历是密切相关的。你要具备一个什么呢？就是说你必须是一个善于捕捉情感的人。我觉得你善于抓住这种东西，你有可能就是一个好的设计师。所以说每个时代的设计师有每个时代的烙印，包括陈老师也说了，我们四个人每个人身上有各自的特点，这恰恰体现出来了你每个人的经历是完全不一样的。
如果说你针对服装去谈服装，我觉得你有可能是一个非常好的一个技师。有可能你的作品就会缺少一些情感的东西。
今天我不谈技术，包括绘画方法，你只要进入这个门，你只要是一个勤奋的人，这些东西都可以去解决。有一点我觉得我要提的是，齐白石说过一句话就是：学我者生，像我者死。你可以非常像某一个人，你可以接到活，你也可能赚到钱，但是你如果想成就你自己的风格，那得是你自己的东西。
阳东霖：克制的设计——如果你只能画十笔
今天我所说的未必是对的，我觉得可能更多的是我十几年的一个切身的经验，或者说在这个阶段当下所感受到的，主题我定的是《克制的设计》。可能在上大学的时候做毕业设计，然后做期末作业，包括每年的大学生的一些比赛，大家可以发现所有的作品都很笼统，很夸张很复杂，充满了设计感。也许每个设计师都想向大家证明我有多么的会设计，我是一个会设计的设计师，所以就想把所有自己的元素和理念都表达出来。但是这是一种方式，或者说也是一类作品的一些必备的手法。但是我们能不能够稍微的放慢一下脚步，稍微静下心来想一想，如果只给你画十笔，你可以设计出一个什么样的东西？如果给你画五笔，你能设计出了什么样的东西？如果给你画三笔，同样的主题，你也能设计出跟别人不一样的东西，那么我觉得这就是我所说的克制设计。
据悉“传承的温度——韩春启、王钰宽、崔晓东、阳东霖、陈晓君戏剧服装作品展”自从在国家大剧院开幕展出以来，本居幕后的舞台戏剧服装工作也因此事件引起更为广泛的关注，获得了良好的社会反响。本展览将持续至7月14日。
