丹青画院体验课
随着人们物质生活水平的提高，家长对提升孩子的艺术素养越来越重视，推动了艺术培训市场的发展，各种经营性文化艺术培训机构应运而生，并拥有较大的市场需求。相对来说，一二线城市的艺术教育资源丰富，教育理念先进，而对于三四线城市来说，艺术教育就缺乏这些先天优势。那么，艺术教育如何在三四线城市发展，从长远来看，艺术教育应该注意哪些问题？
做“教育”而不是做“培训”
2002年，教育部颁布的《学校艺术教育工作规程》指出：“艺术教育是学校实施美育的重要途径和内容，是素质教育的有机组成部分。”2015年5月，教育部出台《中小学生艺术素质测评办法》《中小学校艺术教育工作自评办法》《中小学校艺术教育发展年度报告办法》，同时确定全国102个中小学艺术素质测评试验区，将艺术素质纳入学生综合素质档案。这无疑是推动我国艺术培训市场迅速增长的动力。
但受限于传统的以考试和升学为导向的教学模式，艺术教育在现有的教育环境和观念之下，存在许多争议和偏见。尤其在三四线城市，艺术被认为是“不学无术、玩世不恭”的学科，家长更倾向于让孩子学习语、数、外、理、化等与考试相关的“有用”学科。这成为艺术教育在三四线城市难以打开局面的最大问题。
有业内人士认为，艺术教育的重点应该在“教育”，不应只注重“培训”，应该注重艺术教育中的兴趣和爱好的培养。
在北京做了十几年艺术教育的杨柳表示：“无论是美术还是其他艺术形式，都应把它当成一种载体，不要让孩子为了学艺术而学艺术。”可以说，艺术是认识世界的另一扇窗。
杨柳指出，艺术教育在三四线城市的发展面临着观念上的转化问题，具体的教育理念和方针也值得推敲。在他看来，要客观认识一二线城市和三四线城市艺术理念的差异性，艺术教育需要针对三四线城市的市场需求因地制宜，不能照搬一二线城市的经验，应根据当地的特点，在艺术的培养和扩展方面下功夫。
以普及和审美为首要目的
德国古典美学家席勒在《审美教育书简》中指出，人只有在审美境界中，才能实现感性与理性、物质与精神、客观与主观、受动与自由的统一，成为具有完善人格的人。中央美术学院副教授、北京市教委“高等院校参与中小学美术教育改革项目”创意美术实验课程学术主持郑勤砚也提出：“以审美素养和创造力为核心的美术教育强调艺术教育的责任，不只是提供事实或展示某个文化的进程、某件艺术品来移转信息而已。为的是帮助人们成长，并且从获得的知识中，体会生命的奥秘，创造人类无限拓展的未来，更要思考人类与自然的关系，与宇宙的关系。”因此，艺术教育的重要目的是普及和审美，三四线城市的艺术教育机构能够有这样的理念就难能可贵。
以丹青画院为例。丹青画院是一个开始于三四线城市美术领域的艺术教育机构，创始人周天红和王萍都是多年从事艺术创作的画家，他们曾经在中央美术学院深造过。在北京生活的经历，让他们看到一线城市优质的教育资源，他们的初心是想把大城市的艺术教育理念带到自己的家乡——河北沧州，在那里进行艺术教育的普及和引导。
周天红介绍，丹青画院目前主要以艺术街区的模式做教育。“我们主要做的是艺术街区和一些专业教室，让人们知道艺术对于生活的重要性，学会享受艺术、享受生活”。与学校相比，丹青画院囊括很多开放式的场地，人们可以随时体验各种课程。
丹青画院注重艺术氛围的打造和艺术理念的传递，这或许是他们艺术教育的亮点。“艺术教育不再是一个冰冷的教室，不再是老师授课、学生接受的固定模式。丹青艺术区不是纯粹教孩子画画的地方，还设置了艺术服务的大环境，如公益书吧和休闲区等。孩子在体验学习的同时，一些家长和朋友就在周围的书吧和休闲区坐下来读书，这个画面让我十分感动。”王萍说。
目前，丹青画院主要在三四线城市推广艺术教育理念，以提高大众的艺术修养，这也是丹青画院艺术教育的一个尝试。
周天红认为，艺术家不仅要关注自身，还要有艺术责任感，要关注文化的传承，他希望更多专业艺术家能参与到艺术教育中来。周天红表示：“能将个人的理想与社会的需要结合起来，能够为家乡、为中国普及艺术教育是我的荣幸。”在一定意义上，艺术教育代表着生活中的色彩，代表着生命中的另一种可能。
