有些腼腆，说话略带湖北口音的曾群凯，虽然是年轻的“85后”，却是我区第一批且为数不多的职业策展人之一。
9月底在北京结束的第34届世界艺术史大会上，曾群凯作为唯一一位新疆人与国内外的艺术家一同登台作主题发言，他的论文宣讲于北京大学、中国美术学院和天津美术学院等高校。
世界艺术史大会是国际文化艺术界的重要会议，每四年召开一次。会议由联合国教科文组织联络机构国际艺术史学会与每届大会的主办国联合组织，被称为文化艺术界的“奥林匹克”盛会。第34届世界艺术史大会在北京召开，是该学术大会第一次在亚洲和非西方国家举办。大会向世界展示了当代中国文化发展成果，是让世界通过艺术认识和了解中国的重要契机。
曾群凯2010年毕业于新疆艺术学院油画专业。他的毕业论文首次梳理了新疆当代艺术的发展历程，并提出了新疆现当代艺术发展的初步建议和设想。他在当时创立不久的新疆7坊街创意产业集聚区策划了“乙场讲述”新疆当代80’S新锐艺术展。2013年秋，受新疆当代美术馆的邀请，曾群凯开始担任该馆策展人一职。
曾群凯深入研究撰写新疆当代文化艺术发展的论文，曾获得中央美术学院青年艺术批评奖优秀奖。曾群凯个人艺术作品曾入选“以身观身”第三届中国行为艺术文献展、“萧条与供给”第三届南京国际美术展、“相遇丝绸之路”首届新疆国际艺术双年展等。他的作品收藏于澳门艺术博物馆、亚洲艺术文献库等专业机构。
曾群凯告诉记者：“去年6月获悉第34届世界艺术史大会将在欧美以外国家举办，并面向全球征稿的信息，我尝试着投了题为《平行地理与平行试验:新疆艺术生态中的艺术史式样和实验》的论文简要，不想11月收到了入选通知和正式邀请函。”这让他备受鼓舞。大会期间，曾群凯在北大的发言中，以“自古多元且地理十字路口的新疆艺术为支点，分析艺术自然属性、全球化、内地化、青年艺术等。由此讨论了东西方语境在中国新疆的文化方式和别样经验，提出作为世界单元的中国新疆可能是试验多元文化本土化少有的纯自然环境等观点”。他的观点得到了国内外数位学者及艺术媒体的热切回应。
当代艺术是一种超前的、创新的艺术。曾群凯积极进行理论创新，在梳理新疆当代艺术发展脉络时，提出了新疆当代艺术建构的一些建议。他认为，新疆艺术的自然属性在于自我循环，远离当下普遍既有艺术生态构成式样，相对自主、随性，一些艺术家绘画的同时，从事影像、行为、装置等多媒介创作。此种近乎“天然”存在的方式，远离艺术体制、规律、市场等普遍法则，所以新疆艺术创作有很大的空间和前景。
在理论创新的基础上，曾群凯通过策划一些展览，实践了新疆当代艺术发展的多种可能性。其中包括回顾新疆现当代艺术发展脉络的“散装启蒙”1985年的新疆新艺术回顾展、“新疆时间”影像展、“意识漂移”新疆力场、“时差模板”新广青年艺术交流展等。在他策划的个展、群展、交流展和实验展等展览实践中，都能发现一些突破常规的东西，从而使展览多了一些创新，多了一些时代气息。
