由艺术经纪人、太和艺术空间董事长贾廷峰先生策划，著名艺术评论家彭德担任学术主持的“线山水——樊洲水墨艺术展”于本月18日下午三点半在太和艺术空间隆重开幕。作为艺术家近年来致力于韵律山水的重要个展，本次展览共展出了樊洲先生30余幅作品，其中包括《巍巍兮高山》、《水之韵》、《山之炁》三张巨幅力作，较为系统地反映了艺术家探求如何由传统中生发出新型的当代水墨的深度研究成果。展览现场人声鼎沸，来自海内外数百人参观本次展览。
本次展览的学术支持阵容强大，国内著名批评家彭德、高岭、贾方舟、陈孝信、杨卫、殷双喜、鲍栋、吴鸿、杭春晓、刘礼宾出席本次展览开幕式，并分别接受媒体访谈，对艺术家樊洲的“线山水”系列作品做出了较为系统的学术梳理，普遍认同樊洲以“线”为语言主体的山水作品，已经跳出了传统国画的樊牢，从气韵、形式和内涵上正在开辟一种独特的“樊家山水”，气候渐成。
樊洲的“线山水”系列作品中，无数蜿蜒游走的墨线或浅淡或浓厚，如舞动的青丝，交织成时而激昂时而舒缓的黑白乐章，带动着观看者的视线，搅动着观看者的心涟——这是墨线自由奔走的抽象图像，你可以视其为峰峦，也可以视之如海浪，它们不图物象之真，却写出了胸中之真，是艺术家胸中意象的高度挥洒。有评论将这种自由奔放的墨线与樊洲对古典音乐的旋律相比拟，称之为韵律山水，以此应和他对音乐的浸染。而我更愿意将这种带有音乐韵律的动感与他常年生活于终南山中，终日俯仰于天光山色的朝暮，感悟着大自然的生命魂魄和勃勃气脉联系起来。因为这种与山川际会的天人合一，是大自然的生命与人的性灵的双向合一，是人的生命对大自然的投射，也是大自然对人的生命的映照。正是这种对自然内在生命的发现，才激发出艺术家要用手中之笔墨去表达具体物象背后的生的律动和痕迹，才形成了类似音乐乐章的韵律。
樊洲新近的创作从具像而静止的群山中发现了勃勃生命的律动，他从笔墨上找到了表现这种律动的有效方式，即将书法性的用笔真正做到连绵不断，以连续悠长的浓淡墨线来统领群山之阴阳向背、壑石之纹理质感、树木之葱茏华茂、云岚之氤氲气蔚，放弃了皴、擦之状物，隐略了勾勒之塑形。樊洲新近的交织墨线图像具有难以比拟的吸引力，我们不需要费力地了解这些浓淡交织的墨线在用笔的渊源上与东方书法的深奥关联，也不需要殚精竭虑地体会其原本是怎样被规训为状物图真，只从艺术家用柔软的毛笔能够让墨线如此富有力度、韵律和变化，并进而让整个空白柔软的画面充满无限的造型能力和宽阔的韵域，就能够清晰而明确地感受到这位艺术家内心涌动着怎样的激情，有着怎样的驾驭毛笔和水墨的高超能力。
本次展览从2015年4月18日延续至5月18日，展期为一个月，同期发售《线山水》大型画册。北京数十家媒体全程现场报道，为当代水墨界的一次盛会。
