摘要： “鲁美四老”晏少翔作品 关注本土青年艺术家系列报道之一 新中国成立以来，伴随着轰鸣的机械声，辽宁美术也走出了属于自己的繁荣盛景。 从连环画《鸡毛信》到乌叔养的《甲午海战》，从“鲁美四老”晏少翔的人物、季观之的山水、钟质夫的花鸟、郭西河的花卉到王盛烈的… “鲁美四老”晏少翔作品
关注本土青年艺术家系列报道之一
新中国成立以来，伴随着轰鸣的机械声，辽宁美术也走出了属于自己的繁荣盛景。
从连环画《鸡毛信》到乌叔养的《甲午海战》，从“鲁美四老”晏少翔的人物、季观之的山水、钟质夫的花鸟、郭西河的花卉到王盛烈的《八女投江》、宋雨桂的《苏醒》等等，在各种艺术门类上，辽宁这块白山黑水可谓名家辈出，各擅胜场，传承有序，孕育出的画坛人才数量多、作品精，堪称东北美术的一块沃土。沈阳市场上青年艺术家作品仅占不到一成-华商晨报华商响网记者陈思摄
近日，记者走访了沈城多家画廊、古玩城等书画市场交易集散地，却发现当下辽宁青年画家在市场上难觅影踪。在艺术越来越讲求急功近利、“钱字当头”的形势下，硬通货、大名头的画家作品成了赚取利润的工具，一方面市场上繁荣鼎盛、画价高涨，另一边却是青年画家出头无路，缺少平台与关注，成了困扰他们的难题，相当一部分人选择了出走辽宁，“墙里开花墙外香”。
市场现状：
青年画家作品“连10%都不到”想买挺费劲
青年代表着未来，任何一个行业皆是如此。肩负着传承辽宁美术使命的青年画家，市场表现又如何呢?
近日，记者以普通收藏爱好者的身份走进多家画廊与古玩市场，或许有所疏漏，但管中窥豹，可见一斑。
在一家营业面积约60平方米综合性的画廊，记者以家庭装修为由询问了工作人员，表示希望能购买45岁以下、辽宁本地中青年画家的作品，得到的答复是“没有”。
工作人员介绍，他们经营的全都是本地名家、大家的作品。
“我们画廊与艺术家沟通非常顺畅，既然要买艺术品，为啥不买名家的?挂在家里也有面子。”画廊老板李先生告诉记者，年轻人的作品不成熟，市场不认可，“建议你买这些有官方名头的画家，”李先生表示，还有一重因素就是，拥有更多成名画家的精品，在这圈子里说明自己越有实力、档次越高，“不信你看看其他人，哪家不挂着名家作品充门面?”
记者在该古玩城中走访了另外数家画廊，几乎都没看见青年画家的作品，只在一家大门紧闭的画廊中发现了几个年轻画家的名字，“这是人家有实力，自己单独开了店面，要是完全指着卖画，恐怕连租金都不够交。”隔壁的业主说。
在调查中，记者只在鲁迅美术学院附近的几家画廊中发现了青年画家的作品，业主坦言，这些画更多地起到展示的功能，利润还要靠画行画、装裱等延展业务来维持，“大型市场里年轻人的作品连十分之一都不到，就算有人诚心买，还真就不一定能找到地方。”不好挤生存不易
且画且珍惜
自己到底是不是画家?自从大学毕业后，张寞(化名)一直纠结着这个问题。打小喜欢东涂西抹的他如愿以偿考上大学，学了美术，毕业后，他却和绝大多数走出校园的学生一样迷茫。
以他的视角来看，出路只有两条：一是留校或去中学当老师，二是考研后留下继续去中学当老师。进画院、参加全国美展，对一个农家孩子来说，这两条路比大山还难翻过去。现在的他没有放弃自己的梦想，“老师说过手不能停，我就边兼职边画画。”
仰仗着不错的功底，他轻而易举地找到了一个画行画的工作，攒上一些钱就躲进出租屋里继续着自己的绘画梦想，“最开始靠乐趣，现在靠信念，用流行的话说，且画且珍惜吧!”张寞苦笑着说。
与他相比，张寞的大学同学秦月就现实得多，毕业后不久，她就离开沈阳，加盟了北京一家知名的广告公司担任设计，利用工作之余向前辈老师请教，“无论如何，这是个非常好的平台，要是单单埋头画室，真是看不见未来的方向，还是这里画廊的老板好，最起码人家还留我喝杯水，不像大学时接触的那家，直接把我撵出来。”电话中，秦月平静地陈述，仿佛说的故事与她完全无关。
画廊老板：
别只顾批评画廊整个市场急功近利
王柏樵，沈阳鹤鸣轩画廊的负责人，从事书画装裱、画廊行业近20年，目睹了沈阳画廊从小到大、从无到有的发展历程，对于辽宁市场的艺术家们可谓如数家珍。“实事求是地说，咱们沈阳的画廊的确没有起到现代画廊那种经纪人的作用，存在着这样或者那样的问题。”王柏樵坦言，但他强调，不能只批评画廊本身，“我们整个收藏市场、艺术市场的各个链条都不成熟，用四个字来形容，就是急功近利。”
作为沈阳最早的画廊之一的负责人，王柏樵接待过各式各样的买家，“很多人聊了两句就问我，买这张画能不能赚钱?买什么画能赚钱?买谁的画赚得快?我只能告诉他们，即便市场火爆，也不能保证你买回家就赚钱。”对于艺术品收藏、投资本身而言，三年保本，五年见效，十年有收获是一个颠扑不破的规律，“今天买得便宜，明天发现能赚2000块，后天出手换钱。正因为这样，才使得大家只对成名已久的名家、大家感兴趣，因为他们的作品是硬通货，青年画家作品短时间内无法变现，就不去关注。画廊如此，藏家也是如此，这都是不正确的。”
对比来说，在今年西安市的一次画展上，当地多名藏家一口气购入了20余幅画作，作者的年龄全部在30岁以下，市场形成了良性的循环。更有北京、广州等地的画廊吸取了国外的先进经验，直接与画家本人签约，负责定价与销售，“这样画家本身能安心创作，同时拥有经济利益，市场才能良性地循环起来，这些都是需要整个行业的从业者学习、借鉴的地方。”王柏樵说。
青年画家
亟需更广阔的平台
辽宁美术曾经无比的繁荣，现在却有大量有才华的年轻画家出走外地，形成墙里开花墙外香的局面，为何他们在本地无法得到这样的机会?面对这些问题，著名画家、辽宁省美术家协会副主席、秘书长、辽宁省青年美术家协会主席王易霓接受了采访。
对于人才流失的问题，王易霓更多的是无奈。“我们的市场的确不如南方成熟，甚至可以说已经落后。”但她认为，相比其他地区的青年画家，辽宁的青年画家的普遍艺术水准更高一些，只不过他们亟需更加广阔的平台。
王易霓表示，青年画家现在已经是辽宁美术的中坚力量，在省级的大展中甚至能占据半壁江山。
王易霓说：“市场对我们青年画家的挖掘还不够，”但她同时告诫，市场的检验是无情的，必须扎好自己的基本功，保持艺术水准并取得自己的创新，法可师古，但需推陈出新。
王柏樵也认为，辽宁青年画家的艺术水准是没有任何问题的。“从投资的角度来看，越来越趋于理性的收藏者不但会注重作品本身的质量，对画家本人的发展也会持续地关注，从而选择自己的收藏品，这就要求画家在推出精良的作品之外，还要在各个角度来完善自身。”王柏樵还建议青年画家，对自身画作的市场有一定的把控，完善、专注于艺术本身。
