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      为什么不去想是中国画在影响西画的发展

        作者:纯一2018-01-12 14:53:37 来源:中国美术家网

        作者:美籍华人画家龙纯一

        纵观当今的西方绘画的发展,黑色的运用,线条和线条勾图的运用,越来越平面化的构图,越看越觉得有越来越多中国画的“影子”,我们为什么不去想是中国画在影响西画的发展呢。这里没有哪一位当代的和现代的西方大师公开地承认,他们是接受了中国绘画的影响和启发,而成就了他们艺术的伟业。但是从他们的绘画作品中,并不难找出有中国绘画影响的痕迹。

        西方大师们的线条和勾图的运用,像与不像的写意表现手法

        我们来看看那些西方印象派大师,莫奈(Gaude Monet 1840-1883),梵高(Vincent Van Gogh 1853-1890),高更(Panl Cauguiu 1848-1908)等等的作品,他们不再追求客观物象的真实和准确性,而是对物象主观感受的表达,这不正是我们中国画的“像与不像”,“物由心生”的写意吗?感受的表达就是情绪的表达,是作者在绘画中的情感发泄,也就是我们中国画所强调和追求的“画由心生”意境。他们的这种绘画理念是不是从中国画中而来我无法考证,但著名艺术大师毕加索(1881-1973)的“真正的艺术在中国”的一番话和他临摹中国大师齐白石的画,可以说明他的画是受益了中国画的启发和养分的。毕加索,莫奈,梵高,高更等等的画作中都可以看到有许多线条和线条勾图的运用和画由心生的意向表达,这不正好说明了中国绘画对西方绘画的影响吗?不管这些大师们的绘画理念是否从中国画中学习而来,他们的画作中的中国画的“影子”,足以验证毕加索所说的“真正的艺术在中国”。其实艺术本该是无国界的,不应有中国画和西画之分,只有不同地区因为文化的不同,在风格上和表现手法上的不同,但它们的内在实质的理念应该是一致的,大有“殊途同归”之意,所以在技法上和表现手法上互相串通是再正常不过的了。

        作者作品:静物花瓶,水墨重彩,宣纸,像与不像的写意表现手法

        中国有几千年的文明史,中国的绘画艺术博大精深。但中国近百年由强变弱沦为半殖民半封建的近代史,使中国的文明遭到极大的破坏,中国文化的自信饱受冲击,国力的薄弱使得中国在世界失去了话语权,世界已经是西方文明独大的局面,在绘画艺术领域当然也是如此。中国的绘画艺术有几百上千年的发展史,尽管毕加索认了账,认为真正的艺术在中国,但我们自己却不敢想也不敢说,中国画影响着西方当代和现代绘画艺术的发展。西方的绘画从印象派起从写实走向简化抽象到物象的感受到情绪的表达,从而踏上了“物由心生”,“画由心生”之路,黑色的运用,线条和线条勾图,平面化的构图,这一切不都是中国画特有的东西吗?我在这里不是在追究西方大师们是否学习了中国画,而是要强调的,我们不是在走西画发展的路,是西画的发展在走我们中国画的路,我们需要认清和找回我们自己的文化自信。

        作者作品:草木起舞,水墨重彩,宣纸,抽象的写意表现手法

        自从照相机的问世,特别是彩色摄影和数码技术的应用,西方传统的写实绘画艺术受到很大的冲击。在中国绘画艺术中,写实绘画不是主流。中国绘画艺术讲究的是“物由心生”的写意,“画由心生”的意境,现代科学的发展,冲击不到中国绘画艺术,反而会让我们有了更多的途径和契机来推动中国绘画艺术的发展和进步。当今的中国,特别是改革开放后的中国,正在日新月异欣欣向荣地发展和进步,中国的经济实力越来越雄厚。越来越多人走出国门,走向世界。北美,南美,亚洲,澳洲,欧洲,非洲,中国人的足迹踏遍全世界。加之现在已经是信息发达的时代,世界对我们已经不再陌生,我们也更加地了解世界。我们迎来了重振中国文化自信的最佳时机,我们应该做得更多,做得更好。我们可以引进来,但我们更需要走出去,来展现中国文化的软实力。中国的书法和绘画艺术是中国文化的重要的组成部分,如何推动它,我们需要一个正确的认知。我们不“妄自菲薄”,但我们也不“坐井观天”,“固步自封”。我们要有敢于冲击西方文明一家独大的局面,要有勇气去改变中国绘画艺术发展的历史,乃至西方绘画艺术发展的历史。

        作者作品:城市街景,水墨重彩,宣纸,像与不像的写意表现手法

        中国传统的绘画艺术博大精深,传承要取其精华,去其糟粕,不能守着传统原地踏步走古人的路。把传承简单地理解为这一笔该怎么写,那一笔该怎么画,这个东西该怎么画,这种“八股文”,“格式化”的“传承”,其后果是千人一面,千人一画。中国的笔墨技巧奥妙多变,我们应该在摸索和学习过程中去掌控它为己所用。画什么,怎么画,“物由心生”,“画由心生”,才是中国绘画艺术的真谛。每个人都有自己的不同的理解和感受,用自己独立的语言表达出来,这样才会形成“百花齐放”,“百家争鸣”的局面。中国的传统绘画艺术有其独到之处和优越的绘画理念的支撑,但在当今信息发达的多媒体时代,我们更应该解放思想,广开思路力求更大的发展。现代科学发展让我们有了更多的材质,更多的涂料,更多的媒介和更多的手段用来绘画创作。我们不能再墨守陈规,固步自封,要敢于去尝试。

        作者作品:港湾,水墨重彩,宣纸,像与不像的写意表现手法

        林凤眠,张大千,吴冠中,赵无极等艺术大师把西画的色彩引入中国画的绘画中,开创了“中西结合”,“洋为中用”的先河,为我们做出了榜样。西画的用色理念比较传统的中国画确实有其优越性和先进的地方,这是不争的事实。取其之长,补己之短,中国画的笔墨之功,可以在墨水上运用自如,同样也可以运用在色彩上,从而丰富了中国画的表现力。我想我们在“中西结合”的路上还可以走得更远,不仅仅只是“洋为中用”,还可以做到“中为洋用”。把中国画的笔墨之功用于“西画”之中,用中国画的材质,比如宣纸,画“西画”,用“物由心生”的写意,绘出“画由心生”意境,创作出一种既有西画的感觉,又有中国画的韵味的,色彩斑斓更为新颖的中国画。

        作者作品:别有洞天,水墨重彩,宣纸,抽象的写意表现手法

        我旅居美国已经三十多年,从我个人的亲身经历和感受,我能清楚地知道传统的中国画在美国的市场很小很小。当然这里有一个对中国画的了解和认识问题,所以我们需要去传播中国的文化艺术,让世界更了解我们。还有一个问题是文化的差异,我们不能只是简简单单地把中国的东西搬到国外去,需要做一些改变,让中国的文化艺术和西方的文化艺术接轨,这样才能达到传播中国文化的目的。就像在美国的中国餐馆,如果它面向的客人主要是美国人,那么他们的中国菜的味道就需要调整,去迎合美国人的口味,道理都是一样的。这就是为什么当我在创作中国画的时候,就会很自然地考虑到“中西结合”,“洋为中用”,甚至“中为洋用”了。事实上我创作的中国画更倾向于“中为洋用”。

        作者作品:放牧马圈,水墨重彩,宣纸,像与不像的写意表现手法

        我的一生活到现在经历了很多,也有很多的爱好,但画画却是我众多爱好中的最爱。十几年前,我放弃了在美国计算机软件高级工程师的工作,重拾画笔开始学习和研究绘画。画什么,怎么画,以我在美国几十年的生活经历,有着双重的文化背景,很自然地想到走“中西合璧”之路。我首先想到的是从油画入手,画中国的题材。我阅历了许多西方印象派大师的作品,如莫奈,梵高,高更等等,去领悟他们是如何地用色。我在美国也结识一些绘画的朋友,其中一位是著名旅美油画艺术家王鑫生,我有好几次在现场观摩他作画,从他的中国式的油画中,让我受到了不少的启发,学到了很多的东西。我的中国式油画曾在美国休斯敦办过两次展览,也受到一些观众的青睐和喜欢。

        作者作品:窗外紫花,水墨重彩,宣纸,像与不像的写意表现手法

        我希望我的“中西合璧”,“洋为中用”,以至“中为洋用”的路能够走得更远,我开始了用中国的笔墨在宣纸上画画的尝试。我从中国的著名绘画艺术大师作品那里,阅读和学习张大千泼墨泼彩,林凤眠近似西画的用色,黄永玉的画荷,赵无极的中国抽象画,吴冠中的不再是只有“高山流水”的选材。我还阅历了很多那些敢于挑战传统,敢于创新的“行画”,从中吸取了不少的养分。通过反复的琢磨和反复的实践,终于找到了一条我自己的绘画之路。

        作者作品:彩色世界,水墨重彩,宣纸,抽象的写意表现手法

        我以中国的笔墨为载体去布局和构图,然后上色。充分的利用宣纸的吸水性和扩散性,让色墨自然地交融,形成“色融入墨”,“墨融入色”的效果。通过合理地掌控宣纸的干湿度,西画的,又不同于西画的层次感,虚实感油然而生,所形成的画面,既有西画的感觉,又有中国画的韵味。要让自己的作品真正地达到“物由心生”,“画由心生”有感而发的意境,却需要长时间绘画实践,总有一天会看到自己从量到质的变化。就像有的人会穿衣服,不穿名牌也照样显得十分的高雅,有的人不会穿着,即使都是大名牌也脱不了俗气。要让自己变得会穿着,需要提高自己的素质,才会慢慢地使得自己的感觉产生质的变化,急于求成不得。这也是我为什么坚持不断地画画,阅览别人的优秀作品,再回头看看自己以前的作品,看着自己慢慢的一点一滴的变化。我崇尚美好,歌颂美好,它也反应在我的作品中,我希望我的作品给人们带来正能量和赏心悦目的视觉享受。

        作者:美籍华人画家龙纯一

        龙纯一,老三届高中生。学龄前就得益于祖母的教诲,临帖柳公权体,自己又颇爱画画,剪皮影。从小学到高中他的美术天赋都一直是学生中的佼佼者。文化大革命期间,他的美术天赋更是得以充分地发挥。下农村时,做过宣传员,当过美术老师。当工人时,曾以工人画家的身份去外省参观学习。七七年以优异的成绩但被扩招到地方专科大学。八十年代初留学美国,获计算机科学硕士学位,计算机软件高级工程师。十多年前他放弃了计算机软件高级工程师的工作,重新拾起画笔,潜心学习研究绘画。他曾两次在美国休斯敦办个人画展。他曾为2008北京奥运会创作了《金童玉女》的油画,并在美国《美南新闻》报纸上发表。2015年在中国北京办个人画展,中央书画频道有视频报道。2017年为哈维飓风灾后重建救援,在美国休斯敦办义卖画展。

        作者作品:芦花荡漾,水墨重彩,宣纸,像与不像的写意表现手法

        作者作品:原野女郎,水墨重彩,宣纸,像与不像的写意表现手法

        作者作品:白鹤点水,水墨重彩,宣纸,像与不像的写意表现手法

        作者作品:枯木的诱惑,水墨重彩,宣纸,像与不像的写意表现手法

        作者作品:溶洞奇观,水墨重彩,宣纸,抽象的写意表现手法

        作者作品:我藏好了,水墨重彩,宣纸,像与不像的写意表现手法

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