城市的补色（油画） 侯震
九曲黄河东流去，八方风雨汇中州。从古至今，中原文化在黄河、嵩山、黄淮海平原，在山与河的怀抱里，在与四方地域文化的激荡交融中诞生出来。从旧石器时代许昌灵井遗址的雕刻灵鸟到新石器时代汝州阎村的《鹳鱼石斧图》
，从先秦时期的青铜器到北魏始凿的龙门石窟，从唐代的吴道子到北宋的张择端，从荆浩的北派山水到当代的“中原画风”
，从古到今，中原美术以原创性、根源性、开放性、包容性等特点，形成了如今与中原文化一脉相承的中原艺术风格。2020年12月24日至2021年1月3日，由中国美协、中国美术馆、河南省委宣传部、河南省文联主办，河南省美协承办，河南省书画院协办的“中原风·黄河魂——河南省美术作品展”在中国美术馆展出。
展览以当代中原美术视角，呈现当代河南画家的多样艺术面貌。当一幅幅贴近现实生活、乡土气息浓厚同时紧扣时代脉搏的作品呈现在展厅时，中原风情与黄河儿女的襟怀徐徐展开。主展厅的中央，陈列着靳尚谊创作于1977年的油画《老干部》
，画家以写实的笔触塑造出一个基层干部朴实、一心为民的特点。袁汝波的《红旗渠》以水墨来表现当年红旗渠的施工场景，还原了那个时代人们的精神面貌，历史的凝重、精神层面的光辉由此展现。类似表现精神的主题也在石二军的《筑梦者》
、朱旭红的《麦收之后》
、侯震的《城市的补色》等作品中体现。在改革开放中，各行各业涌现出许多感人的事件与杰出的人物，以及蕴含其中的焦裕禄精神、红旗渠精神、大别山精神等中原人文精神也贯穿着整个展览。
从古至今，中原美术几千年的艺术积淀为当代中原美术提供了坚实的基础。当代中国美术家们继承下这种深厚的文化意蕴，近年来，中原美术又擎起“中原画风”的猎猎大旗，通过主题创作、学术研讨、巡回展览等活动，努力实现从“中原画风”到“中原画派”的新跨越，逐渐成为中国美术的重要组成部分和中原文化的亮丽品牌。
在展示“中原精神”的作品之外，另有徐里的《秋叶醉泉》 、段正渠的《黄河傍晚》 、刘杰的《龙门印象》
、李弘林的《绝壁有路》等描绘河南风土的作品，他们或以著名景点，或以特色风貌进一步向人们展示河南厚重的历史人文风貌。在策划本次展览中，为了更好地用美术讲好黄河故事，创作出大气、厚重的美术精品，展览在进行征稿工作的同时，还组织部分画家沿黄河采风，感受并记录下深远厚重的黄河文化和华夏文明。画家以各自的视角和关怀，体现出对河南这片土地文化生活、社会生产、人民生活等多方面的感悟。
当一批反映河南重大历史题材与先贤人物、风景名胜、当代生活的创作齐聚展厅时，“中原画风”与“黄河故事”的主题创作再一次道出中原文化的魅力。民俗风情也是展览中的一大亮点，
《豫西的黄河老人》 《希冀》 《喜盈地坑院》等作品民俗气息浓郁，它们与《牡丹》
《绿色队伍之阳光下的青年》等以描绘当代年轻人面貌的作品形成对照，反映这片黄河流域土地上人民生活的变迁。
