姜宝林 金山银山 2020年
12月6日，“师心——‘记得先生’姜宝林中国画笔墨传习展”在潘天寿纪念馆一楼大厅开幕。对于回到杭州，姜宝林感觉自己依然是当年那个问学浙美的学子，“今天回到母校，在我心里，这个展览是向潘天寿等先师的汇报，是给老师交的作业。”
展览以年近八秩的姜宝林的中国画笔墨学习和研究的历程为观察点，展示姜宝林对潘天寿等老先生笔墨的理解，对他们教学方法的回忆，以及他自己又如何在笔墨传习中创新，形成自己独特的艺术面貌。
展览除了展出姜宝林各个时期笔墨探索作品40余件外，还展出了潘天寿、吴茀之、诸乐三、顾坤伯、陆俨少等精品、课徒稿以及萧云从、梅清等明清书画家作品近60件。老先生的手稿或课徒作品，很多是首次露面，对研究老先生的教学理念，丰富中国画教育史很有意义。
当天下午，众专家学者集聚在中国美院旁的南山书屋，以姜宝林为研究个案，就“笔墨的现代性”若干问题展开学术研讨。笔墨是每一个中国画画家一生的功课，展览主角姜宝林笔墨探索近60年，他在开幕现场表态，“愿意献身给大家做一次‘解剖’，虽然经过了60年笔墨的探索，但是我对笔墨的理解和功力还不够，这说明笔墨真的是无限深远。希望大家可以无情地剖析我的的笔墨生涯，探讨笔墨到底怎么回事。”
年近90高龄的中国美术学院原院长肖峰现场发言依然慷慨激昂，他讲到，“今天很可贵的是我们能看到姜宝林40多幅自己创新的作品和我们的老一辈先生们的作品一同展出，这说明中国水墨画没有断后，它是在原有的基础上继续前进、拓展，形成了崭新的艺术面貌。通过这个展览，我们不仅要研究姜宝林的笔墨精神，还要把这种精神贯彻到我们的学院教育中，贯彻到我们浙派艺术的发展中。”
对于展览主题“师心”二字，中国美术学院副院长韩绪认为，“师心”既指能够凝结先生的心思和艺术，也包括师从的心理，“传承”亦有两层关系：从师与出师，这两层关系对画画的人来说异常重要。
中国美术学院中国画与书法艺术学院院长张捷认为这个展览有三重意义：其一姜先生选择潘天寿纪念馆作为他的一个展览的场所，是他用60年的艺术时间表达对老一辈艺术家的敬仰之心。其二他还抱有一种温故而知新，再造高峰，以潘老为榜样，再造高峰的雄心。其三是为了激励后学创新，他以多年的实践，用他的身体力行开拓了中国画的创新之路，用强烈的笔墨语言、形式构架为中国画坛输入了一股新鲜的空气，可以说姜宝林先生是当代中国画发展最为重要的画家之一。
潘天寿纪念馆的馆长陈永怡作为“记得先生”笔墨研究系列展的策展人，去年推出的第一个展览是“朱颖人中国画笔墨传习展”，今天举行的“姜宝林中国画笔墨传习展”是该系列的第二个展览，明年还将计划举办“童中焘中国画笔墨传习展”。她谈到，“该系列展是以20世纪五六十年代曾师从潘天寿、吴茀之、诸乐三、陆抑非、潘韵、顾坤伯、陆俨少、黄羲、陆维钊这些老先生的学生为观察点，通过这些学生讲述老先生如何教学传授，他们又如何体会传习、探索创新，来梳理当时中国画教学的体系文脉，展现中国画笔墨的精髓，中国画教学和创新的独特性，以及中国美术学院深厚的笔墨传承积淀。展览所涉及的一些探索性内容，也是试图为中国画笔墨在当下及未来的发展提供思考和讨论的空间。”
