常青 碰头会 34×45cm 水墨粉彩
常青，是中国美术学院绘画艺术学院油画系的教授，主业应该是油画，我最早认识他了解他的也是因为油画。早在学生时代，他的油画作品《碗》，就已在画坛有了名声。之后，他一路进晋，不断探索不断创新，不仅在创作的题材上有了突破，而且在创作的手法上也有了新的尝试。随着年龄的增长，画艺也更显成熟老辣，在画坛的知名度也越来越大。
令人惊奇的是，无论用什么方式创作什么题材，他的作品都广受好评。几次展览的人气爆棚就是一个说明。到中国美术学院工作后，我一共参加过常青老师的三次画展，当然散见在各种展览和画册中的看过不少，就我参加过的三次展览而言，无论从规模还是从展馆来说，绝对算不上是大展，甚至可以说是小展，作品数量不多，作品尺寸不大，但每一次都吸引了许许多多的行业内外的人士。多年前的一次是在江南会，马云的地盘上，马云不仅提供了场地，还参观了展览；第二次是在黄龙饭店内的瀚阳画廊，济济一堂，按画廊的主人说是开业以来人气最旺的一次展览；第三次是在今年的5月24日下午在三清上艺术中心，以为是疫情防控期间，以为是线上线下同步展览，到现场的人应该很少，谁知到了现场，令人大吃一惊：在进入画廊的马路上车子就排起了长队，到了地下车库更是一位难求，上了楼到了展厅，更是满满的一屋子人，不仅绘画学院的老师们来了，而且其他学院的老师们也来了；吴山明、马玉如、何水法老师来了，学生们也来了许多。据说马云已在开幕前来过，而且收藏了好几张作品；明星周迅是常青的好朋友，当然也来到了现场。相信，这也是三清上艺术中心开业以来人气最旺的一次展览。
展览人气旺，其原因不外乎两个，一是画家的人品好人缘好，二是画作的品质好认可度高。当然，也有第三种第四种原因，比如宣传有力、画家的职务地位等等。但就常青而言，我以为是第一、二两种原因所致。常青性格随和，人缘非常好，无论是学校机关部门的，还是二级学院的，只要认识他的都与他相处较好。他平日里穿着随意且时尚，经常是上衣单色裤子花，或者是上衣花了裤子单色，多以运动装出现，总是一路小跑，一副活力满满的样子。他爱憎分明，满身艺术家的习性，看得惯好相处的人，他真诚以待；看不惯不想认识的人，他躲得远远的。也许是因为他的真诚，也许是因为他的热诚，他朋友特别多。
当然，作为画家，人缘好是一方面，画得好更是一方面，而且是重要方面。我想，美术馆选择什么样的画家做展览，作品有质量受欢迎，必定是一个重要考量。请常青老师办个展的画廊，其影响力肯定会大大提升。常青画画，我总觉得他是在“玩”。我以为，这是画者达到的最高境界。在玩中画，在画中玩，看似随意随性，却足见画家功底。在江南会的一次展览中，展出了他的许多动物和水果系列作品，以油画、水彩画、蜡笔画为主；在瀚阳美术馆展出的以数码创作作品为主，描绘花卉水果、市井生活；在三清上展出的作品，则集油画、水墨、水彩、色粉和数码创作于一起，题材以动物、自然风光为主。三次展览，给我的印象都非常深刻，从中也看到了常青创作的特点所在。
常青以油画成名，油画应该是他的主要创作手段。可以说，在常青面前，什么题材也难不倒他。也因此，国家有重大创作任务时，会想到他；学校有什么重要任务时，会想到他。看上去五大三粗的汉子，在创作上可是精益求精，我去过他的画室，在一家将拆的仓库里，高高大大的，但实在太过破旧，没有空调没有吃住的设施，除了一角的创作区，就是堆得满满的书和画。画架上是一张他已经创作了两年，经过了无数次打磨的主题性创作。在我看来，已几乎完美，但他说，要达到从不同的角度看都满意为止，比如衣服的颜色和折角，脸部的表情要自然等等。为了创作这张作品，他收集了许多的资料，画架边堆满了各种书籍图片，难得留白的墙上也贴满了各种图片，真正让我感受到了创作的不易，要创作出一幅传世作品更是谈何容易！常青创作过许多主题性作品，他的《未名湖畔》，这张作品在“复兴之路”大展时，放置在展馆进门正中的位置。即便如此，他还是觉得当时因为时间的关系，还有不尽人意的地方，他又重画了一张。在学校师生为汶川地震捐赠作品时，他专门创作了两幅大尺寸的武警战士画像，在当时捐赠作品中拍出了高价。他说，四川是他的家乡，家乡人们的痛他感同身受，是家乡的山水养育了他，他理应为家乡作些力所能及的事情。当然，用油画形式表现的题材内容，远不止主题性创作。他画过普通市井生活、老师学生、生产生活一线的工人农民，画过风景花朵，画过各种动物，几乎无所不画无所不能。
近年来，常青涉足水墨、水彩、水粉和数码创作，且一发而不可收。他用水墨创作东南亚的风景，信手拈来，寥寥几笔，各种形象就已呼之欲出，天边云彩的绚丽、棕榈树在风中起舞、海滩边悠闲的游客、各色热带鱼的灵动……都让人叹为观止。去了一趟泰国，看了一次斗鸡表演，创作了一批关于斗鸡的作品，有大有小，有局部有整体，斗鸡过程中的每一个动作每一个神态都捕捉得十分精到，让人身临其境，拍案叫绝。难怪马云会特别喜欢，难怪水墨画家会说常青抢了他们的饭碗。水彩、水粉和数码创作，于常青也是驾轻就熟，创作了一大批动物、水果作品，用色特别大胆出奇，可以说他能用且用好了一般人不敢用的颜色、大多数人轻易不敢搭配的颜色，大块的黄、大块的红，还有大块的宝蓝，在他的创作中并不少见。他笔下的青蛙特别的绿、西瓜特别的红、热带鱼特别的黄、天空特别的蓝，但就是如此，才是常青，才是常青的作品！当然，用色只是其中的一个方面，也是给观者先入为主的视觉冲击力。作品的灵性更是一般人难以企及的。作品要有灵性，画家自己必须要有灵性。灵性，我以为是常青作品非常突出的特点，也是他的作品受人喜爱的重要原因。在常青的笔下，无论是一个人物，还是一个小动物一条鱼，一朵花还是一个小小的水果，都充满灵动，都是那么的活色生香，惹人爱怜，在他的作品前，无论男女，无论老少，都会失去抵抗力。
此时，以《唤醒》为题的常青作品展正在进行中。何为唤醒？唤醒什么？画家有画家的思考，观者也会有观者的感悟，但我想，唤醒的一定是满满的正能量！作品中充满的才情、学养，充满的机智、豁达，充满的自信、阳光，你和我，一定会收获满满。
常青，就这样，保持创作的激情，坚持下去，必定常青！
