1月13日，即农历腊月十九日，是东坡居士苏轼诞辰983周年纪念日。由中国民间文艺家协会砚文化委员会指导、北京斫云楼主办的“第六届斫云楼‘寿苏会’”
在北京斫云楼举办，十余位书画界嘉宾及媒体记者相聚于此，以赏砚、品砚、坐谈东坡文化等文化雅集的形式纪念苏东坡这位中国文化史千年一遇的旷世文豪。
北京斫云楼是砚雕家、砚学家吴笠谷大师的工作室。苏东坡是中国文人乃至东方汉文化圈文人的图腾。东坡爱砚，是砚史上的著名典故。“寿苏会”这种纪念苏东坡的文人雅集活动盛行于清代，中断于上个世纪中期。十几年前，吴笠谷获得一方苏东坡原藏五代汪少微制五绝歙砚残璧。以此为缘起，自2015年开始，北京斫云楼恢复已经中断了半个多世纪的这种传统的文化雅集活动。
以砚文化为基点，延伸至宋代文化、书画艺术等传统主流雅文化，纪念苏东坡，是北京斫云楼举办寿苏会的宗旨。除了参观斫云楼所展历代古砚、品赏斫云楼所藏苏东坡原藏五代汪少微制五绝歙砚这两个固定的活动内容外，历届寿苏会都会选择不同的主题，这次寿苏会的主题是“器以用为功——砚在当代的功用意义”。吴笠谷在致辞中谈道这个选题的意义：古代的砚，其功能主要是实用为主，玩赏、收藏为辅。所以宋代书法大师，同时也是砚学大家的米芾在他所写的《砚史》开宗明义第一句就说——“器以用为工”。典出五代后晋宰相桑维翰勤学故事的成语“磨穿铁砚”说得也是砚的实用功能。但是，到了今天的信息时代，砚基本上已经成了工艺品、观赏品、收藏品，其功用属性与古代正好相反－－玩赏、收藏为主，实用为辅。这种现状有其合理性，但当代书画界人士，尤其书画界专业人士，对砚实用功能的重要性，误区很多，认识远远不够，很不应该。对于中国书画，笔墨仍是中国画表现手法的主要精神内核。佳砚研良墨，所作书画，墨分五色，层次分明，云烟满纸。用墨汁，虽然便捷，但相对而言，效果就逊色很多。
吴笠谷特别强调：研墨与墨汁对书画作品的寿命更有着至关重要的关系。墨锭和墨汁的材料成分、制造工艺不一样。正宗的墨锭，其主要成分是松烟、油烟、漆烟，制作工序“千锤百练”，研出之墨颗粒极小用于书画，能够渗入宣纸的纤维缝隙里，附着力强，墨色能够保存久远。而墨汁的主要原料为炭烟、胶料、添加剂和溶液等，多为机械加工而成，颗粒偏大，只能靠胶粘附于宣纸表面，时间一长，胶会失效，碳粉脱落，墨迹会逐渐变淡、消退……为此，吴笠谷呼吁：作为一位有志于探求笔墨之道，追求笔墨之美的书画界人士、书画家，应该了解墨、砚的功能，重视用墨、用砚的，这是，也是对自己作品负责！
吴笠谷认为高校的学院派书画群体，由于专业性、学术性较强，一定程度上代表着主流的审美取向和发展方向，也是最应该了解砚的实用价值的一个群体。所以对应活动的主题，斫云楼邀请参加本次活动的十余位嘉宾，都是毕业于首都师范大学、中国艺术研究院、浙江大学等名校书画专业出身，现供职于中国国家画院、中国人民大学等艺术机构，高等院校的书画界“学院派”新锐人士。其中李剑锋博士对东坡书法做过专题研究，刘亚刚博士精研“苏体”书法。
嘉宾们在坐谈中畅所欲言，各抒己见，就用砚、品砚以及苏东坡的书画艺术、人文主义精神等方面展开探讨，分享各自的体会，加深了对砚文化以及对于用墨用砚重要性的认识。
各位嘉宾还携带各自为这次活动准备的、内容和苏东坡有关的书诗、书词、东坡诗意画、东坡逸事画等书画作品，在活动现场展示，互相交流创作经验。
由于持续的主办，北京砚云楼“寿苏会”已不仅是砚文化界的盛事，也产生了很好的社会影响。受北京砚云楼“寿苏会”的启示，韩国研究该国历史上李朝的大书法家——韩国“书圣”金正喜（字秋史）的秋史学会，也在同一天举办首次当代韩国文化界的“寿苏会”。这是北京斫云楼对传播中国砚文化、中国传统文化做出的贡献。
此次活动到场的嘉宾有：
美学博士、北京印刷学院硕士生导师李剑锋
美学博士、中国国家博物馆战略策划部王高升
美术学博士、北京语言大学博士后刘亚刚
艺术评论家廖上飞
《中国美术报》社美育工作室主任、国画家程瑞鑫
《中国美术报社》理论时评部副主任颜培大
澳门城市大学文化产业管理学硕士、中国国家画院信息中心赵洪建
艺术硕士、山水画家宁强
艺术硕士、书法篆刻家廖文奇
艺术硕士、花鸟画家邓见君
