由中国美院、中国油画学会、山东省文联、浙江省文联主办，山东美术馆、方圆美术馆、山东省美协、浙江省美协承办的“葵颂——许江艺术展”12月21日在山东美术馆开幕，展览展出的300余件作品均以向日葵为主题，涵盖了油画、雕塑、水彩、影像、声音等多种艺术媒介，可观可触，可听可感，展陈独特，让人震撼。
12月20日下午，中国美术学院院长、教授许江引导众多媒体记者观赏了展览。在展厅中他介绍自己的作品时表示，画葵至今已经有16个年头，十六年来他不断地访葵、画葵、种葵、谈葵、忆葵、咏葵、格葵，持续地为这向阳之花赋予新的意蕴。谈到对葵的感情，许江十分激动，他说，是因为葵体现着坚强、炽热、沧桑、灿烂、燃烧等震撼人心的精神品性。不同于梅、兰、竹、菊的象征与抒意，葵不是文人画家们钟爱的主题。葵之为物，是与新中国共生的意象，许江笔下的葵，也不是个人的吟咏抒情，不是小我世界的“杯水风波”，而是大历史、大时代中国人集体命运的写照。对许江而言，葵既是他这一代人生命历程和生存经验的象征，又是二十世纪中国人的集体精神构造。许江的葵从来都是群葵，这些扎根于贫瘠大地的向日葵们谦卑而坚韧的生命，根源性地照映着民族的历史，彰显出人与民的不屈的意志。多年来，许江通过画葵、锻葵，进行着一场艺术语言的自我构造，并将历史经验与生命经验熔铸到葵这一物象之中，成为一代人的精神图谱，一个凝聚着国人精神的时代写照。
许江的葵是对象，是象征，是精神图像，也是磨砺艺术语言的载体，更是艺术家感知世界的通道。葵这个主题贯穿了油画、水彩、雕塑、影音多个领域，在众多媒介间不断切换，反复琢磨，来往砥砺，成就出一种造型、一种语言、一种形式意志。通过画葵与煅葵，许江回到纯粹自在的意义世界，在那里遭遇造型、视觉和语言的本身，进而挖掘出自我生命的历史厚度和精神深度，在一个后观念时代重建造型艺术的勃勃生机。在历时十六载的创作生涯中，那饱含着中国意蕴的笔性和书写特质，那登览眺望、叩问抒怀的文人情致，经过当代油画语言和雕塑手法的转化，焕发而为充满现代意识的东方意境——它所展现出的，是东方艺术根性和视觉语言在当代人精神土壤中的重新生发。
此次展览以“葵颂”为题，以“葵颂九景”为结构，分“葵壑·花的山河”、“共生·草木寄人心”、“野火·致火热的青春”、“惠风·穿越葵园”、“离歌·众生无别离”、“生醉·流火如歌”、“天涯·无断的地平线”、“层览·越过山丘”、“盘根·可待成追忆”九个部分，是许江十六年来聚焦葵园主题“格物致感知”的一份完整的视觉报告。
其中，最让记者印象深刻的是“惠风·穿越葵园”板块，艺术家将曾经穿行的一个个葵原现场被一一描绘：东海岸与台风搏击的葵园、大青山坡延绵无尽的葵藿，以及苍凉辽阔的北疆戈壁与萧然静穆的亚细亚荒原……。这些穿行而过的葵原构成一种精神的尺度，丈量大地山河，度衡青春色泽，尽显冲淡自然、肃穆沉郁。
“层览·越过山丘”板块的构想也是迁想妙得。艺术家许江以16幅油画长卷《层览》向中国画的手卷传统致敬，展现出一个意味隽永的横轴视界。一幅长卷即如一重山丘，穿行其间，层览无尽，所见一层山水，一层风光；一道山丘，一道机缘，越过一片片的山重水复，方品得况味悠长。
许江在带领记者观赏展览时，动情的讲道：“葵是苦味中的灿烂，沧桑中的坚强。葵盘里孕育丰硕，怀万千生机，肆意绽放。朔风起，葵盘覆于土上，盘即生根，改贫瘠为丰饶，化衰败为新生。葵一般的旷野风采，折射着荒原曾经的狂欢和劫难，倾心于被照彻的瞬间，向往生命苦候的庄严气象。逝去又重生，葵正是这个生灭交替的写真。”
12月21日上午，山东美术馆还举办了题为“我们如何走进事物——许江的艺术语言”的学术论坛。数十位艺术家、批评家、学者、诗人受邀到场，针对艺术本体语言的感知与建构展开研讨，共同探讨艺术家与事物的身心交感，格物与感知的互相焕发，艺术语言的磨砺与创造。
此外，为配合此次展览，中国美术学院出版社出版了图文手册《葵颂六章》。这套书共分六册，分别是《葵颂·花的山河》、《共生·草木寄人心》、《野火·致火热的青春》、《风葵·越过山丘》、《天涯·无断的地平线》、《离歌·众生无离别》。这六个主题图文互鉴，勾勒出艺术家的思想地图，展现出一种艺术界久违了的心灵之幽遂。许江表示：葵颂六章，不是咏叹，而是言志，是“一代人心灵的慨然同游”。
此次展览将一直持续到2020年2月23日。
