单手、单手持物，兰花手、托举手、握着的手、拿笔的手、紧握的手……
7月7日，在丁立人先生90岁生辰之日，丁立人个展“手无止境”在北京站台中国拉开帷幕。现场展示了丁立人剪纸“手”作品108幅（件）以及纸本水墨作品十余件。
谈及此次展览，站台中国艺术总监陈海涛表示，关于丁立人先生需要系统的去看，不是简单的通过某一件或某几件作品来说明，老先生今年90岁，他基本是见证了中国艺术现代性的百年。当下关于百年现代性的系统性研究是缺失的，这个展览就是体现了系统的重要性。丁先生的作品形式中在不停的演化中，我们应该把他放到他成长过程中去深化对他的认识，这是最为重要的。
丁立人1930年出生，幼时就曾受到过西方现代艺术启蒙，青年时期师承刘海粟、关良等老先生，工作后深入地接触到了中国民间艺术，其质朴的美学趣味对丁立人的创作影响至深。
刘海粟曾评价道：在我的学生之中，丁立人是特别的......他的画，即使摆得远也会一眼就看得出来的。没有第二个人画这样的画。这就是丁立人的画，这就是丁立人.......他心中有他自己的东西，有了目标就有他的追求，当然走的路自然与人家不同。因此，随时显出他的独立性。关良认为，从丁立人的画中，依稀可见汉画的结构，魏画的造型，以及民间版画、年画的色彩，民族气息十分浓郁。这是由于他不仅热爱上、下数千年的民族美术，而且天南地北广泛收集、研究民间美术，日积月累，水到渠成。赵无极曾说：“我爱丁立人的画,他的画一下子把我带到中国艺术的深层。看了这批画，我有这么个想法，丁立人的画是东西方艺术的浓缩。别人无法做到的事，他做到了。”
的确，中国民间艺术对丁立人的老先生的影响十分重要，丁立人介绍道：此次展览分为两个部分，剪纸和绘画，剪纸为主绘画为辅，剪纸作品有108件，绘画分为纸本重彩和油画，以绘画衬托剪纸，这是告诉大家，我这个人不光会剪纸还会画画。谈及剪纸的契机，丁立人告诉记者，这还是因为在2000年一次乔迁新居时契机下转入到剪纸的，新家里没有笔墨和画案，于是老先生用手边的剪刀开始了剪纸创作，剪纸是丁立人先生工作的重要组成部分。此次展览的核心内容便是那时老先生剪的百余只“手”，按照丁先生的话来讲“世上的行业真多，行业无数，手也无数，我只是剪了无数分之一，我何时可能剪完？我何时才能剪尽？真是，手无止境，剪无止境。真的是手无止境，剪手无止境。这个无止境，还不止于剪，还在于：对手的认识无止境，欣赏无止境，宝爱无止境，感激无止境，崇敬无止境，赞美无止境，歌颂无止境，……我还以为，后者远比剪手还重要。后者，我是更要剪的，是我远远没剪出来的，我何时能剪出来？不得而知。真的是，剪无止境，所有的无止境全在于手无止境。”
据悉，展览将持续至8月24日。
