梅角妍
新年伊始，在国内外深有影响的学术刊物《美术教育研究》2019年第1期卷首语刊出著名艺术家徐戎的艺术随笔 《一水涨喧人语外》 一文，作为该刊奉献给了美术研究者、美术教育者和广大美术爱好者的一份新年厚礼。
《美术教育研究》（国内统一刊号CN
34-1313/J 国际标准刊号ISSN 1674-9286
国外发行代号SM8960）由安徽出版集团有限责任公司主管，时代出版传媒股份有限公司、安徽省科学教育研究会主办，是一本集美术、教育、研究为一体的学术期刊，以文化交流、美术教育、学术研究为主旨，倡导科学、自然、人文相结合。为美术、教育、研究工作者及美术爱好者提供了一个良好的交流平台。
《美术教育研究》被评为华东地区优秀期刊。已被中国知网全文收录、中文科技期刊数据库全文收录、万方数据—数字化期刊群收录、中国核心期刊（遴选）数据库收录。
主要设置的栏目有美术时空、理论研究、教学心得、艺术菁英、园林与建筑、影视传媒、人文研究、视觉设计、艺术摄影、非物质文化遗产、旅游文化、收藏鉴赏、艺术资讯等。《美术教育研究》创刊之始，便秉持着选择健康、积极向上、视野开阔、选题新颖、技法纯熟的稿件，为的就是鼓励美术研究者、教育者、书画家能创作出富有时代气息的作品，提出有价值的观点，培养他们的创新思维。经过近10年的创刊，创建出属于自己风格的话语体系，成为读者眼中一道亮丽的风景。
年前，著名艺术家、书画鉴藏家徐戎接到了《美术教育研究》一位素不相识的责任编辑打来的电话：平时很关注徐戎老师的艺术活动和创作方向，并在中国美术家网等拜读了徐戎老师的艺术随笔系列，其中《一语涨喧人语外》一文，觉得于书画艺术观点寓优美的文笔之中，有观点、有感悟、有思想，杂志社认为特别适合选作《美术教育研究》新年第1期的卷首语，特此征求徐戎老师的意见。
徐戎表示，至诚感谢《美术教育研究》的厚爱，作为一名普通读者，《美术教育研究》杂志也是他极为喜爱的一本美术类学术期刊，每期必读，深受启发和对创作大有裨益；文章是随意写就的系列艺术随笔之一，2018年始已在中国美术家网、中国文化艺术网等开设了徐戎艺术随笔专栏，至今已发布了6篇，并没有刻意在刊物，特别是像《美术教育研究》这样的国内国外有很大影响力的学术期刊上去发表，深感学识浅陋和惭愧！
期望和相信《美术教育研究》杂志会越办越好，今后益发成为国内外美术研究者、美术教育者和广大美术爱好者的良师益友。
徐戎，号静隐庐主
，是一位著名艺术家，人文学者、书画评论家、鉴藏家，祖籍千岛湖，隐居杭州。其书法作品极富禅意，格高骨清，意境高远，真气弥布，风格独现。所作人物、山水、花鸟，自成天真，格调高古、禅意盎然。启功、陈传席、毛昭晰、王伯敏教授等对其都有较高的评价。自1996年始，陈传席教授曾数次为徐戎撰写评论文章发表，评价曰：“徐戎以意笔出之，意高而有法，渐入‘清空’一境，空灵神韵，颇具‘入禅出世’之感。贵在难得”。陈丹青先生曾对其作品评论甚高并题字赠言赠书数册。2014年，徐戎被当前最权威的
“AAC艺术中国·年度影响力评选“为“AAC艺术中国（2014）观察报告之艺术家”。
附：
一 水 涨 喧 人 语 外
静隐庐主徐戎
人到中年，漂泊在外，常想起老家。
家乡涧溪中月影的浮动、夕阳下龙耳山渐暗的轮廓仍然记忆犹新。后来，走出山门，驻足过梵高的向日葵、星夜之下；也坐于老舍笔下的京味《茶馆》之中，遥望天际掠过的小鸟，感触窗前树木的年青、成熟或苍老。现在，重又伫立于山水原点，检讨一路上的所书、所思，“一水涨喧人语外，万山青到马蹄前”似可状其一二。
我们知道，自甲骨文发源以来，汉字已经奔腾流过了三千年的历史长河，名家辈出，风格纷呈，从秦汉之古拙到明清之朴趣。进入二十世纪，这个被哲人和艺术家仰重为艺术众妙之门的中国书法，更是以其深蕴的精神魅力影响着整个世界。不仅深刻地影响着日本、韩国、新加坡等国，而且也促使许多西方艺术家产生了打破以团块、光影、透视色彩所构成的符合透视律的创作冲动，从而在新的抽象画创作中，尝试注入中国书法的风神意态和笔情墨意，透露出中国式的生命哲学情调。
我们不禁要追问：为何维系笔墨二元素的中国书法，竟能成为艺术众妙之门的高深的艺术，其文化本源何在？这飞动的线条之舞到底叙述了中国文化怎样的禀赋气质和故事？书法家的精神袈裟如何嬗易为书法的异彩？这些深藏着中国书法艺术精神奥秘的大山，将永远横亘在我们面前。
这并不是怂恿我们对这些奥秘探索挖掘的妥协。相反，我们乐于思考、实践和开掘。书法是线的艺术。它由线条开启墨象，而由墨象感悟意境。在游走线条的轻重疾涩、虚实强弱、转换顿挫、节奏韵律中融入书法家天趣神韵和个性情意；在线条点画之“形”中，寄托书法家观照万象的情感和哲思。哲思往往是孤寂冥想的常客，简洁常常为繁复缤纷的归宿。
杨雄曰“书，心画也”。艺术也是想像的艺术，每每提笔时，我仿佛看到了秋山流云、听到了春雷高风。有时甚至遐想：那些张旭前圣们该是怎样地飘忽于高山烟霞之中，观雪后几缕孤独的炊烟，俯仰往返，远近取与，为人类写下了一帖帖慰藉心灵的灵妙方剂？
东汉蔡邕说“书者，散也”，散就是散怀抱，也是散发书者的修养和胸怀，道破了人生精神境界与书法境界关系的天机：心灵是朵花，安在哪，就开怎样的花。
另外，在中国书法澎湃着墨象的黑山白水之中，欲断还连的线条终于乘上《易》学之舟，任由神秘的“一”自由往来。“道生一，一生二，二生三，三生万物。”万有皆可由“一”而化育，万象皆可由“一”画而幻成。进而宣告了：“书道”乃书法的终极追求。
每当我专心构思或创作时，常会浮现出与所书内容相涉的或物或人或景的意象，其中以曹植《洛神赋》中的一描述最令我神迷欣喜：翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞。迫而察之，灼若芙蕖出渌波。
我想，这也许就是诸艺术之“一水涨喧”的缘故吧。
2013年4月于西子湖畔
2015年6月收录于《中国散文网》
