由于文化理念的传承，国人对于水墨情有独钟。中国水墨绘画有着独特的艺术魅力与感染力，在墨色晕染的跳顿间，以形写神的手法诠释着艺术与自然的关系，这与重视透视与写形的西式油画有着较大的差别。纵观中国山水绘画，艺术家们表现山水意境的手法多种多样，但采用西式油画形式来表现中国山水画意境的人较少，画家不群凭借多年来对艺术的感悟，运用独创的朦胧技法，将东方的意蕴与西方的文脉融合，达到了较高境界。
不群本名张东伟，师从名家。1988年赴浙江美术学院深造，现任浙江观潮画院院长、浙江大学客座教授、西安交通大学客座教授。
用色是不群画作的一大特点，相较于西画对于颜色与光影绚丽的追求，不群画作纯净质朴，初看似乎完全摒弃了油画的语言，画面如水墨晕染般呈现，烟云浮荡、意蕴深长，但若细细品鉴，可见笔痕力劲分明、笔触沉稳清晰，画作浑然天成。在创作时，他忽略自身主观的感受与表现技法，将心中感悟之美通过笔触呈然画面，达到心与自然的融合、天人合一的境界。不群的油画山水之用心，更能体现出他对于审美的衡量，通过画作领悟心境，玄妙之处无所不精。
不群对于画作中表现出来的静与动有着独到的见解，他擅长通过油画塑造静与动和谐的共存，其作品《蒸蒸日上》《天鹅憩》等就将这种美表现得酣畅淋漓。《蒸蒸日上》的题材取之于国画“留白”的特点，将颜色简化至极，但画作气韵流淌、内涵丰富，大有“云涌日出，霞光蕴彩”之感悟。画作将静与动融合的刹那完美呈现，在无声之处表现襟怀的意境。其作品《天鹅憩》似梦如幻，波光粼粼，径自沉迷，水动、波光动、风动，而心常静。
中国画与诗意境相通，因而推崇画中有诗、诗中有画的境界。不群擅长写诗，常将诗的意境融入到绘画作品中，所以他的画作中山河有烟岚之气、雅士之风。其画作用诗句作为灵魂，磨砺千年、岁月留痕，待情眸转瞬，意味悠长。
不群创作风格多变，《虎跳涧水飞》是其在香格里拉时的创作，笔意纵横间，物我两忘。《情迷优胜美地》描绘的是美国优胜美地国家公园的深秋，秋色宜人、水光天色，满目明净。《恬·园》是早春田园，田间有树婀娜，景如牧歌，春色撩人。他的作品被八大山人纪念馆、北京人民大会堂、意大利佛罗伦萨贝利尼博物馆等多馆收藏。
