浙江美术源远流长，这里的美景为历代画家所爱，元代画家黄公望的《富春山居图》更是让美丽浙江享誉海内外；这里的沃土孕育了一代又一代的画家，形成的浙派绘画更是中国画坛一股不可忽视的力量；这里的人文底蕴和湖光山色吸引文人墨客雅聚于此，“天下第一社”西泠印社便坐落于西湖孤山……
“文运同国运相牵，文脉同国脉相连。”承载着悠久的历史，深厚的底蕴，近年来，浙江美术在新的历史机遇下不断阔步前行，涌现出了一批弘扬中华民族精神的美术家，创作出了一批讴歌时代的精品力作，一个又一个美术大展落户浙江大地……用艺术之光点亮生活。
用画笔记录历史，记录生活，主题性美术作品创作一直以来都是我国美术创作中的重要组成部分。新中国成立以来，我国重大历史题材创作中曾经出现董希文、靳尚谊、詹建俊等一批优秀美术家，并创作出大量脍炙人口的作品。浙江一直是全国美术创作重镇，特别是近代以来，美术名家辈出，精品不断涌现。2016年，“百年追梦”浙江美术创作精品工程创作结题，由浙江美术界老、中、青三代美术家代表组成的创作团队，历时3年，创作完成了30件精品力作，展现从1840年至1949年浙江人民“百年追梦”历程中的重要事件和人物，留下了弥足珍贵的艺术群像。这也是近年来浙江省规模最大、水平最高的文艺精品创作工程。在创作作品《红军挺进师》期间，画家常青曾一度找不到创作灵感，每次草图都不甚满意，2015年除夕前，他来到遂昌黄村口红军曾经战斗过的地方，实地体验感受当年的氛围，终于找到创作灵感。参与创作的浙江美术家，以辛勤的艺术劳动，重温历史，走进生活，创作出了有道德、有筋骨、有温度的精品力作。
从全国范围内来看，浙江美术家也一直是全国主题性美术创作的主力军。同样在2016年，历时5年创作完成的“中华史诗美术大展”在中国国家博物馆拉开帷幕，仰韶彩陶文化、商鞅变法、贞观盛会、戚继光抗倭、雅克萨自卫反击战……146件鸿篇巨作将华夏5000年的史诗全景展现。其中，由浙江的美术家创作的作品有22件，位居所有省份第二位，仅次于北京。以中国画见长的浙江美术，在这次主题性创作工程中，在油画、版画、雕塑等艺术门类中也是异军突起，包括许江、邬大勇、孙景刚的油画作品《文天祥过零丁洋》，陈海燕、曹晓阳、佟飚、张晓峰的版画作品《宋应星〈天工开物〉》，杨奇瑞、翟小石、施海的雕塑作品《戚继光抗倭》等。虽然画种不同，但传统“浙派人物画”的细致写实成为这些作品共有的坚实基础。
艺术源于生活，浙江美术家一直坚持深入生活，扎根农村，采风写生，并建立了农村文化礼堂联系点。美术家们结合地方特点，开展了多种形式、丰富多彩的农村文化礼堂帮建活动，创作出了一批反映新时期农村新面貌的作品。作为中国农民画的重镇之一，浙江有着丰厚的民间美术土壤，民间能工巧匠和擅长丹青的书画家人才辈出，融于日常生活的民间艺术随处可见。近年来，浙江省内组织了“水生土长——浙江新农民绘画提名展”等由农民和渔民为创作主体的展览，他们采用多种绘画形式，描绘自己的真实生活。相比于美术家去到农村写生创作，这些由农民自己创作的作品，给人眼前一亮的感觉，在画面的细节表现上显得更加真切。
艺术创作要有时代气息，用绘画的语言记录社会变迁中的点点滴滴。“绿水青山就是金山银山”，自2013年“五水共治”开始以后，浙江美术家主动深入治水“最前线”，了解治水故事，感受治水成果。更难能可贵的是中国美术学院的在校师生也积极参与其中，500多名师生分赴全省各地，用手中画笔记录基层最美河长、最美河工以及最美志愿者。中国画系全体教师和研究生走访治水人物，聚集浙江山水之气、现代山河之景，共同创作了新中国以来，中国美院最长尺幅的国画巨作——《浙水共治图》；造型基础部近60位学生在吴方、周勇两位指导老师的带领下，共同创作了《越人治水图》，整幅作品采用中国传统壁画的艺术语言，用象征和写意的方式讲述了绍兴柯桥地区的治水故事；绘画艺术学院、雕塑与公共艺术学院的研究生们，带来了一份河长“英雄谱”，在油画、版画、雕塑的艺术表现中，河长们面容朴实，穿着工作服，套着雨靴，有的还站在水边淤泥里……
主题性创作记录社会变迁
高品质展览呈现艺术之美
坚持学术领先是浙江美术展览活动的一大特色，高品质的展览不仅能使艺术之美得到充分呈现，更能提高民众的审美眼光，满足大家的精神需求。近年来，浙江省内的浙江美术馆、宁波美术馆、西湖美术馆等一批专业美术场馆发挥优势，举办了一系列在全国范围具有较大影响力，较高学术价值的美术展览活动，为浙江民众带来了丰富的视觉享受和艺术感染。
国画作为中国传统绘画形式，一直在我国美术创作中占据着重要地位。“杭州·中国画双年展”从中国书画的文化形态入手，从书画的日常生活习惯入手，在中国画的文化生态当中觅生机、在传统中求传承、在活化中造活力，努力追求回眸世纪发展之路、标新国画学术话语、重建当代文化联系、再造东方艺术高峰之本意。从2009年提议策展至今，“杭州·中国画双年展”已成功举办4届，第一届的主题为“意之大者”，弘扬国画的写意精神，凸显蕴藏在国画当中的民族文化气质和内涵；第二届的主题为“长卷世界”，重视手卷的观览和营造，追问与山河同游、与胸壑同游的境界；第三届的主题为“辑页掇英”，彰显“函绵邈于尺素，吐滂沛乎寸心”的视觉观感和品读哲思；第四届的主题为“正大气象”，研究和弘扬中堂画，传承中华民族的道德修养和民族精神。通过观看每届的双年展，让大家对于国画这门传统艺术有了更加深入的了解。
除了传统艺术展览外，为浙江美术界走向更高的国际平台，“杭州纤维艺术三年展”应运而生，于2013年和2016年在杭州成功举办，这是浙江美术具有国际视野的高端美术活动，吸引了许多国外艺术家参展，展示了纤维艺术在未来城市和文化创意中广阔的前景。此外，在浙江省首届综合艺术大展、“透器·透气”2014杭州国际当代玻璃艺术展等展览中，涌现出了一批综合材料绘画、影像、装置、实验艺术、玻璃艺术领域的优秀作品，呈现出了浙江美术百花齐放、多元发展的趋势。
全国美展作为由政府组织的大型美术评选、展示活动，是新中国成立以来最具延续性和参与艺术家最多的大展活动。其在美术作品选拔上的权威性和广泛代表性引人注目，全面反映了新中国成立以来造型艺术发展的轨迹，为国家的文化建设事业发挥着举足轻重的作用。2014年，浙江省成功举办第十二届全国美术作品展览油画展区、综合动漫展区，这既是浙江美术发展的需要，也是浙江全省美术家的期盼。特别是油画展区，从各省区市、自治区、解放军等单位的几万件作品中精选出578件作品展出，基本代表了我国现阶段油画创作的学术水平，体现了中国当代油画创作的整体风貌。展览期间，共有16万观众参观展览。中国美院教师何红舟的作品《桥上的风景》荣获油画金奖，作品以肖像画的形式表现20世纪著名美术教育家林风眠、吴大羽、林文铮的欧洲留学生涯。作为西方的舶来品，油画已经在浙江大地上落地生根，浙江油画家在油画本土化的命题中不断探索，推动全国油画的发展。
伴随着“浙江省第十三届美术作品展览”的盛大开幕，浙江省送审“第十二届全国美展”评选揭晓，评出了浙江美术的权威奖项“浙江美术奖”，共计金奖10名、银奖20名、铜奖30名、优秀奖60名。并有236件作品上报全国第十二届美术作品展览和国家美术奖评选。
2016年，举世瞩目的G20杭州峰会在杭州举办。书画无言墨有意，峰会召开前，浙江全省美术家积极参与会议的筹备工作，共有百名美术家为会议的场馆、机场贵宾楼等进行设计、专题创作等工作，绘制了以浙江的绿水青山为主题、以传统中国画为主要表现方式的巨幅美术作品；精心编制宣传浙江的美术明信片，为世界了解浙江，了解浙江灿烂的文化艺术，浙江美术界提供了很好的作品。浙江书法家以不同国家文字书写的“欢迎”二字在杭州萧山国际机场航站楼中挂起时，更是惊艳了四方来客，令人记忆深刻。
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“百年追梦”美术创作精品工程
“百年追梦”美术创作精品工程是展示浙江省文化强省建设的重大举措，近年来浙江省规模最大、水平最高的美术工程。以中国画、油画、版画、雕塑为主要艺术形式，创作出了30件反映浙江大地从1840年到1949年近现代历史人物和重大事件的精品力作。这些作品打开了浙江人民百年奋斗、百年追梦的时代画卷，留下了浙江美术从高原迈向高峰的标杆之作。
第十三届浙江省美术作品展览
5年一届的浙江省美术作品展览，是浙江省规模最大的综合性美术展览。自上世纪50年代首届美展以来，浙江省美术作品展览伴随着共和国成长的脚步，记录着时代的风貌、社会的进步、人民的创造和浙江建设改革发展的宏伟历程，催生了一大批优秀的美术家和美术作品，逐步奠定了浙江美术在全国的领先地位。
第13届浙江省美术作品展，共收到来自全省各地的美术家的2582件作品，秉承艺术性、思想性、观赏性并重的标准，经过严格评审，将涵盖中国画、油画、版画、水彩（粉）画、雕塑、综合画种、动漫、壁画、陶艺、漆画、艺术设计等600余件力作呈现在大家面前。这些作品既具备宏大叙事的开阔胸襟，又有知微见著的艺术洞察；既是对优秀传统的致敬，又是对当代艺术的探索。
杭州·中国画双年展
自2011年以来，经过首届“意之大者”、第二届“长卷视界”、第三届“辑页掇英”、第四届“正大气象”的成功举办，杭州中国画双年展始终秉持“回眸世纪发展之路，创新国画学术话语，重建当代文化联系，再造东方艺术高峰”的学术宗旨，力图打造当代中国画创作型的创新平台、研究型的话语平台、精英型的推出平台、高端型的传播平台。
