无数水墨荷花，盛放于美术馆展厅之中：有仲夏之百亩荷花接天映日、有初夏之小荷初露尖尖角，有秋天里的一池枯荷傲然而立，亦有风中摇曳的荷花莲叶似乎清香可闻……中华艺术宫和潘公凯艺术工作室联合主办的“潘公凯水墨艺术展”３１日向公众展出。
作为上海在２０１６年度的压轴艺术大展，该展以气势磅礴的作品展现了艺术家对于中国文化的求索、呈现了中国画的现代转型之思。
潘公凯是国画大师潘天寿之子，著名艺术家、美术理论家、美术教育家，曾任中国美术学院院长和中央美术学院院长。从美术家和教育家的双重身份出发，潘公凯此次艺术展分为“课徒：笔墨探源”和“创作：笔墨拓展”两部分。第一部分以影像为主，呈现一位当代水墨画家通过“课徒”与古代大师对话的日常状态；第二部分则全面展示潘公凯近年创作的作品，包括《仲夏之梦》《凉暮图》《风荷图》《今宵明月》等等。
中国文联副主席、现任中国美术学院院长许江说，潘公凯的展览内容丰富、气势磅礴，尽显文史研究学者的本色。而心扉、笔墨、诗性三者共同组成了画家的生命情怀。
策展人沈揆一认为，中国艺术正与中国社会一起发生巨变。现当代中国艺术家的一个重要使命，就是对传统的传承与创新。潘公凯的当代水墨作品既传承中国文人画的价值、趣味，又具有独特的当代审美情绪和风格艺术张力，是中国画现代转型的一种求索。
“展览以笔墨作为线索。中国笔墨象征着中国传统文化的结构，也是世界上其他地域的画种所没有的、独特的中国文化结构”。潘公凯解释展览本意。
